No temas quedarte sordo II: Battles - Mirrored

Y es lo que tiene una banda como Battles, que te deja completamente perplejo. El concepto del rock and roll lo suben a otro nivel sin ni siquiera intentarlo. En su disco Mirrored, la percusion, en buena parte del disco, es lo importante, todo gira alrededor de ella. Las guitarras y los sintetizadores que se confunden entre si y la voz del cantante, que mas que transmitir una letra, es un instrumento mas en la ecuación de este grupo que se podria definir como college rock, sino fuera porque ya son unos talluditos treintañeros con una historia musical atras bastante solida. Ex-miembro de Helmet es el bateria John Stanier, el guitarrista Dave Konopka pertenecio a Lynx y su compañero a la guitarra, Ian Williams pertenecio a Don Caballero, mientras que el cantante, guitarra y teclista Tyondai Braxton llevo una carrera en solitario en toda regla, quizas protegido por ser hijo del jazzman Anthony Braxton.





Mentiria si no dijera que el disco no puede ser mas gafapastoso y aun asi, tiene algo hipnotizante. Los primeros temas, como ya decia en un principio, giran alrededor de la magnifica percusion, otros beben del folklore de los indios nativos americanos (como Tonto, ¿homenaje al indio sidekick del Llanero Solitario?) y en algunos temas de la segunda mitad del disco, la propuesta se aplaca un poco y la banda se vuelve mas convencional. La experimentacion sigue ahi, pero esta vez la bateria sirve para dar ritmo a las canciones no como en el comienzo donde todo esta a servicio del ritmo dispuesto por el sr. Stanier. De un gusto exquisito, los 11 temas que componen este disco crean su propio universo, dotandolo de una atmosfera asfixiante pero con salidas hacia el mundo exterior.

El single presentacion Atlas es una eleccion impecable. Con un tono completamente infantil, gracias a los coros del cantante y al tono general impuesto por el resto de los miembros del grupo (estoy seguro que cualquier niño estaria encantado de la cancion), Battles muestran su propuesta de una manera contundente y a la vez muy accesible. Esto se podria llamar art-rock o cualquier gilipollesca definicion. Lo que cuenta es que, en mi caso, me parece muy buena musica y me recuerda al rock progresivo pero no al plasta de los punteos interminables, sino a aquel que cree en llevar la musica a un grado mas alla. Que no teme desafiar y romper convenciones de ningun tipo.

No digo yo que sea un disco perfecto, pero si uno que merece unas cuantas cienes de escuchas.

Y para muestra un botón, aqui les dejo el video de Atlas:

y el video de Tonto, en colaboración con UVA (United Visual Artist) una maravilla de la iluminacion:




Y como extra, una cancion de Helmet que me encanta desde hace años, su version del tema de la serie Gigantor. ¡Viva los mekas!





Hale, a disfrutarlo.

El mensaje navideño del "Rey"

Y como no, como siempre, pedir disculpas por los intervalos de tiempo entre actualizaciones.

Este post va sobre vivir en un mundo mas pop (porque mas sin sentido no se puede) y que el famoso mensaje de estas fechas viniera de un rey como la copa de un pino.

No temas quedarte sordo I: Good Night, and Good Luck

Pues si, en algun triste momento debía llegar el momento de las reseñas musicales. Que sepan ustedes que, aun siendo altamente disipado, la musica es algo que me gusta como mucho. No a un nivel teorico y analítico sino mas bien visceral en el plan de gustarme este disco hoy y mañana darme ascazo pero al dia siguiente le amo. No obstante, aqui se intentara hablar de discos que han pasado la prueba del tiempo, esos discos que me pillen como me pillen siempre estaran en mi corazoncito. Y ademas, como se que les encanta, algunas reseñas incluiran ¡anecdotas personales completamente triviales!

Para que no sigan leyendo si no les interesa, aunque sufro de una cierta esquizofrenia musical, decirles que a mi lo que mas me mola es el soul añejo, el swing, el pop yeye y el punk llamado del 77. Eso si tampoco le hago ascos a los primeros discos de Black Sabbath, las bandas sonoras me encantan y algunos musicos grillaos me epatan mogollon (pido perdon por utilizar el verbo epatar. A mi me encanta ese verbo, el golondrinos F.C. epataron con el Real Canesu. Jajajjajajaja. Me rio de mis propios chistes, soy patetico).

En fin, como la vida esta muy cara, permitanme que comience esta sección recomendadoles un disco que lleva la tira de oferta (7,95 €) en el omnipresente fnac. No es ni mas ni menos que una banda sonora pero sin musica incidental, todas las canciones que contiene son interpretadas por una grande del jazz Dianne Reeves y, aunque habiendo oido otros discos y no haberme convencido demasiado, en este es que se me pone le vello de punta escuchando las versiones de estandares del Jazz, el soul y el pop de los 50, unos mas conocidos que otros pero todos de una belleza impresionante en la voz de esta mujer y los arreglos elegidos por el productor Allen J. Sviridoff. Se trata ni mas ni menos que de la bso de la primera pelicula como director del otrora sex simbol televisivo George Clooney, el cual, aqui interpreta curiosamente a otro personaje de la televisión que paso a la historia por enfrentarse al macarthismo mas burrelas. La peli la tengo pendiente de ver, confieso, pero tras oir esta excelentisima banda sonora mas todas las criticas positivas que se ha merecido puedo suponer que debe ser una produccion de una altisima calidad.



El disco esta lleno de grandes canciones. Eso si, no es recomendable para el que le guste la musica de ponerse a botar. Es una exquisitisima selección de grandes e inmortales temas como When I Fall In Love, One For My Baby, Solitude o I've Got My Eyes On You. Eso sin olvidar temas popularizados por la gran Peggy Lee como There'll be Another Spring. Todos con la marca personal de la voz de esta diva y la cuidada producción del señor anteriormente mencionado. Grandes temas que a mi me encantan son, a parte de los ya dichos, You're Driving Me Crazy, Into Each Life Some Rain Must Fall o ese antepasado del Video Kills the Radio Star que es TV is The Thing This Year. Y aun sabiendo la mezcla de compositores, decadas de origen de los temas o el mismisimo ritmo con los que son interpretados, todos los cortes del disco se fusionan creando una experiencia unica donde la sobriedad es la protagonista. Incluso en los temas mas acelerados siempre hay un momento para el respiro, para esas tardes donde lo unico que necesitas es mirar la pared o mirar atras o mirar al futuro con la debil seguridad de encontrar algo de paz. Un disco que mas que disfrutarse se paladea.

Dianne Reeves en la pelicula interpretando alguno de los temas
aparecidos en su banda sonora.

Y un tetuve de una gran cancion que aparece en la bso interpretada por Dianne Reeves.



Too Close For Comfort

No se lo pierdan

Ya tienen plan para el sabado 16. Seguro que a los expositores les hace ilusión si les abarrotan el garito.




Yo creo que promete el tema y los encargados de la charla son gente bien interesante. Ale.