We Can Have It All

Una vida mas fantástica

2009-11-04T23:45:00.002+01:00

Cuando un creador se enfrenta a la tarea de escribir los 4 Fantásticos tiene una dificultad extra frente al resto de personajes tan longevos como ellos y es que una serie con un pasado demasiado glorioso, me perdonen el adjetivo. Fue con ellos con los que nacio el concepto del nuevo superheroe y una nueva etapa, que aun no ha acabado de dar sus ultimos coletazos (a sus casi 50 años), de entender el tebeo popular americano, la era Marvel: la hegemonía del superheroe que lleva dominando el mercado norteamericano desde que este cuarteto debutó con su propio titulo (subtitulado La Revista Mas Grande Del Mundo, se puede observar que no se andaban con problemas de estima) allá por principios de los 60. Pero no es eso todo el merito existente en las andanzas de este cuarteto sino la etapa que sus creadores desarrollaron una vez asentaron las bases de lo que sería la serie y, quizas, se encontraron mas agusto en el propio titulo: una etapa que definió las reglas de un genero y que a la vez agotó todas las posibilidades de crecimiento de este, mostrandonos una autentico carrusel de fantasia e imaginación a raudales donde grandes conceptos de ciencia ficcion y personajes deslumbrantes desfilaban sin freno, numero a numero, mes tras mes, durante un largo tramo de la colección. Solo hay que apreciar que los autores que vinieron despues sometieron al cuarteto a culebrones interminables donde las aventuras eran derivativas de esta etapa y se limitaron a profundizar un poco mas en los conceptos mostrados en la epoca dorada de la colección. Eso no quiere decir que los numeros posteriores fueron malos tebeos, mas bien que vivieron a la sombra de aquellos tebeos gloriosos donde cada mes sucedia una historia aun mas interesante y desconcertante que en el anterior.

Mark Millar es un guionista ingles de segunda generación, por decirlo de alguna manera. Tras el desembarco efectuado a mediados de los 80 encabezado por Alan Moore y Neil Gaiman, las editoriales americanas vieron un verdadero filón de escritores de gran calidad que, con un poco de promoción y marketing, eran capaces de batir unos cuantos records de ventas. Mientras que Moore, Gaiman ó Grant Morrison rompian moldes por su propia concepción del medio en el que trabajaban, la segunda oleada de escritores ingleses, llegados a principios de los 90, se encontraron con la obligación de ser rompedores. Llegó el momento de recoger lo sembrado por sus antecesores: si eres ingles, eres un escritor reputadisimo de gran originalidad. Mark Millar es de los recolectores que mejor ha sabido venderse y que, quizas consciente de sus propias limitaciones, ha encontrado una voz propia y una reputación muy alejada de sus ilustres paisanos.

Para empezar, Millar es un escritor de genero. No solamente sus tebeos de superheroes cuentan siempre con un gran exito de publico y, en menor medida, critica sino que las contadas veces que se ha intentado alejar del tema, ha fracasado estrepitosamente. Solo hay que ver su trabajo en la linea que ha dado de comer y ha catapultado a la fama a sus congéneres, la linea Vertigo, es escaso y muy poco aplaudido. Pero quizas la mejor prueba de esto es que sus trabajos de mayor exito fuera de franquicias son tambien de superheroes (al contrario que otros de su "generacion" como Ennis y Ellis que ganaron su fama de buenos guionistas en trabajos tan fuera de ese genero como Predicador y Transmetropolitan, respectivamente).

Segundo, Millar es un escritor de blockbusters. Si Millar lo escribe, esperate ventas gigantescas y espectacularidad al nivel de dichas ventas. No hay mas que ver el trabajo que puso a Millar en el mapa, The Ultimates. Un tebeo que parecia el storyboard de una de estas pelis que tan de moda han estado en esta decada sobre supertipos y que, al menos para mi, dejó una impresion intachable de lo que puede llegar a ser un tebeo de superheroes hecho con ganas e ilusión a estas alturas de la historia. Mas adelante, sin llegar a las cotas de calidad alcanzadas en dicha serie, el guionista ha demostrado que escribe sus historias para dar que hablar a los lectores y que sabe aprovechar el ilimitado potencial para el espectaculo que el medio puede llegar a alcanzar. Vamos, que si quieres leer una historia de interioridades, leete uno de Adrian Tomine.

Y con este bagaje y en la propia idiosincrasia del titulo en cuestión, llegó el británico al titulo madre de Marvel, muy bien acompañado, al menos desde el punto de vista del marketing, por su compinche en The Ultimates, Bryan Hitch. Aqui nos encontramos la ambición del escritor por no desmerecer del pasado de la serie y para ello, y como es habitual en él, sin demasiado pudor, se centra en el lado mas sci-fi del titulo, característica muy desarrollada en la epoca dorada pero muy poco retomada, quizas por no caer en odiosas comparaciones, a lo largo de la trayectoria del titulo. Una iniciativa muy de agradecer ya que, en mi opinion, es un rasgo que diferencia bastante a los 4 Fantasticos del resto de supergrupos que les rodean. Pero Millar es humano y tambien ha tenido que escribir su historia del Dr. Muerte, como todo guionista que pasa por la serie, no se ha podido resistir a jugar con el juguete mas goloso de la misma. Eso si, al modo Millar, sus pretesiones de escribir la quintaesencia de algo le han podido y no es que nos escriba la repera de las historias del Dr. Muerte, es que, bueno, en fin, no les quiero reventar puntos importantes del argumento. Digamoslo asi: la humildad no entra dentro de las virtudes de este hombre.

En cuanto a Bryan Hitch decir que las fechas de entrega le han hecho mella. La publicidad de ver al equipo de The Ultimates fue un arma de doble filo. Por un lado, la gente se espera otra obra rompedora de la que estar hablando por los siglos de los siglos pero por otro, todavia nos acordabamos de las tardanzas entre numero y numero de la segunda parte de aquella serie. ¿Estariamos 6 o 7 meses esperando entre numero y numero de los 4F? Los muy avispados prometieron que cumplirian y que todos los meses habria un numero nuevo en los estantes de las librerias y aunque no se consiguió el objetivo tampoco sucedió un desastre como el del ultimo capitulo de Ultimates 2. Que menos que felicitarles por ello. No obstante, el arte de Hytch se ha visto resentido. Hay numeros, en los que personalmente, me han dolido los ojos mirando segun que viñetas por sus vagos acabados y la premura y el cansancio que se puede deducir de ellos. Aun asi, el dibujante tiene un nivel de calidad y, aun con prisas, eso le situa todavia por encima de la media.

En conjunto ambos realizan aqui un tebeo de superheroes de lo mas entretenido que yo he seguido con interes y que cierran un broche de lo mas majete pero si la intención de Millar era crear una etapa inolvidable o a mi me pilla en una edad poco impresionable o no lo ha conseguido.

PD.: Tambien Millar intenta explorar las personalidades de los personajes y excepto el numero dedicado a Mr. Fantastico, que le quedo muy majete, el resto de visiones que ofrece sobre el resto del cuarteto caen desde lo mánido (la Antorcha Humana, la estrella rockera del superheroismo) a lo insipido (La Cosa enamorado otra vez) sin mencionar lo tocante a la Mujer Invisible, que no queda muy claro si es tonta del culo o una maruja con superpoderes. Seguro que John Byrne esta que trina, jajajajaja.

HO YO YO, Dr. Slump ya está aquí.

2009-11-02T20:49:00.006+01:00

Santa Hipolita Eufrasia del Sagrado Socorro, que ladrillaco me salió ayer. Prometo moderarme un poco. De hecho hoy estoy bastante cansado asi que abreviare todo lo posible.

Como muchos de vosotros sabreís y si no ya os lo digo yo, con el pretexto del reciente Salón del Manga, ha llegado a nuestras librerias la edición "definitiva" del otro gran clásico del creador de Dragon Ball, Akira Toriyama, Dr. Slump. Joer, es un tebeo de los 80 y ya ahi que catalogarlo de clásico. Que mayor me siento. No obstante, no lo veo una calificación nada gratuita porque, por lo leido en este primer volumen, si el ritmo y la calidad se mantiene es un clásico instantaneo. Una obra tan atemporal y con un mundo tan rico que, eso si, se va construyendo segun transcurre el tebeo, se me antoja una obra redondisima. Destinada a un publico infantil, el invento le quedo tambien al sr. Toriyama que tenemos en nuestras manos una de esos trabajos irrepetibles, de una alegria contagiosa, que se puede disfrutar tengas 9 o 99 años (como los puzzles de Educa).

Soy consciente que solo habiendo leido el primero los 15 tomos de los que se compondra la serie es un poco precipitado ponerla por las nubes pero ya les digo que contagia entusiasmo y miren que es dificil hacerlo este dia de la semana precisamente, pues el subidón que me ha producido de camino al trabajo ha sido considerable. Gracias, Sr. Toriyama, por alegrarme tan gris dia.

¿Que nos encontramos en Dr. Slump? Aqui se narran las aventuras de un pequeño robot con forma de niña que se llama Arale y el mundo que la rodea, los habitantes de un pueblo muy especial llamado Villa Pingüino. El tono de este trabajo es una comedia bastante enloquecida que aun recurriendo a objetos y lugares comunes dentro de la tradición de la ciencia ficción, la fantasia ó, incluso , el terror no deja de sorprender en cada página. Es una mezcla de ingredientes tan única que todo parece nuevo y distinto. La verdad es que, opinión personal, hace falta caudales de talento para conseguir algo parecido. Supongo que Toriyama estaba en una buena época como creador y eso se nota.

En cuanto a la edición pues solo decir que los extras y notas de traducción dejan algo que desear y que la sobrecubierta es un poco gorrina. A lo mejor el gorrino soy yo, jajajaja. En fin, ninguno de estos detalles hace desmerecer la lectura ya que es un tamaño muy majete y la calidad de la impresión es bastante buena mostrandonos en todo su esplendor el trabajo gráfico del autor.

No sé que hacen leyendome a mi cuando podrian estar de camino a la libreria mas cercana para tirarse de cabeza a por este tebeo mayusculo. Si les apetece echarse unas buenas sonrisas, este es su tebeo.

Un tebeo de lo mas mono

2009-11-01T20:56:00.004+01:00

Pues si. Tambien tenia otro chiste facil con la palabra "monada" incluido, si te lo estas preguntando. No es que este especialmente inspirado con eso de los titulos pero aqui lo que cuenta es el contenido (espero) y es intención de un servidor no defraudar en ello, mas que nada porque como acabaré enrollandome, al menos que la cosilla sea legible y minimamente entretenida.

Aprovecho este post para decirles que hoy he estado en un eroski y he visto que tienen mogollon de saldos de Norma rebajados de precio. Aprovechen sus visitas para hacer la compra de la semana o el mes para añadir alguna jugosa adquisición a sus comicotecas privadas ya que son de la epoca en la que la editorial contaba con el fondo de DC Comics y, como el tebeo que vamos a tratar, por tanto de su sello Vertigo.

Hace unos añejos estos mismos saldos se encontraban en sus VIPS mas cercanos y aqui el abajo firmante hizo acopio de todo lo que le podria haber interesado pero los desorbitados precios de la editorial le habian frenado inicialmente. Entre la oferta de procedencia americana de esta editorial, lo mas interesante para mi era el material del subsello Vertigo de DC Comics. No les quiero aburrir mucho pero como entre mis 3 lectores se encuentran gente no muy introducida en esto de los tebeos, permitanme que haga una pequeña introduccion.

DC Comics es la segunda editorial de tebeos mas importante de Estados Unidos. Perteneciente al conglomerado gigante del entretenimiento TimeWarner-AOL (Es propiedad de la Warner desde 1969), cuenta con los derechos de personajes tan conocidos como Batman, Superman, Wonder Woman, Flash ó Green Lantern pero en volumen de ventas ha sido superada desde hace decadas por su directa rival Marvel Comics (propietaria de Spiderman, Iron Man ó X-Men). Al contrario que esta ultima, siempre orientada y centrada en los superheroes, DC Comics siempre ha intentado ofrecer cierta diversidad en sus publicaciones y alentados por el relativo éxito de dos de sus series La Cosa del Pantano y Sandman, en 1993 crearon el sello Vertigo, un rincón aparte de su editorial para material orientado a un publico, en un principio, mas adulto y que suele tomar un riesgo creativo mayor que el grueso superheroil que compone sus ediciones.

Vertigo ha variado mucho desde sus inicios, donde se ofrecian versiones distintas de personajes semi-olvidados del universo DC como podia ser Shade, El Soldado Desconocido o la Doom Patrol hasta en la actualidad donde la variedad temática cubre un amplio espectro desde los comics bélicos (los War Stories de Garth Ennis), fantasia (Fabulas) o la ficción histórica (Northlanders) hasta la ciencia ficción con crítica social (DMZ), el western (Loveless) y la sordida novela negra (Scalped). Evidentemente que todas estas etiquetas que tan gratuitamente he puesto tienen su toque distintivo que aleja a las obras citadas de ser puramente eso (Amantes de la novela negra no me maten si alguna vez leen o han leido Scalped) pero era un intento de demostración al punto al que quería llegar, si es que en algun momento me voy a poner a hablar del tebeo que les queria comentar.

Pocas veces el sello Vertigo ha querido introducirse en el complicado y desagradecido mundo del humor, quizas sabiendo las dificultades que conlleva, como ejemplo de alguno de sus intentos solo me viene a la cabeza aquella simpatiquisima novela gráfica Bigg Time, realizada por Ty Templeton o la fenomenal Why I Hate Saturn de Kyle Baker. Esta obra que nos ocupa es un nuevo intento de lo que hizo famoso a Vertigo en un principio, la recuperación de unos personajes olvidados en clave de comedia.

Angel y el Mono es un duo de detectives de lo mas atípico cuya historia editorial, con el fin de no enrollarme aun mas, podeis buscar por la red de redes que, a buen seguro, esta documentadisima por personas mas expertas que yo. En esta re-presentación se trata de una pilingui de tomo y lomo y un gorila dibujante de comics. Los personajes secundarios que, de haber tenido exito el invento, hubieran aparecido habitualmente en la serie segun se puede ver en esta mini son el detective de policia enamorado de Angel y la diminuta secretaria, en abierto enfrentamiento con Angel.

El motor de la historia es un whodunnit o como se digan esas cosas. Un caso de asesinato de una despendolada modelo que nuestra pizpireta rubia y silencioso primate tienen que resolver con el fin de cobrar y en virtud de la justicia y la verdad. Vamos, que salen sospechosos hasta debajo de las piedras pero Angel, aunque preocupada por la busqueda del modelito perfecto para la boda de una amiga, no debe dejarse enredar ni distraer si quiere encontrar al verdadero culpable.

Seamos sinceros, en tanto en cuanto a una historia de crimen la cosa es bien simple y Howard Chaykin y David Tischman, el duo guionista, no son precisamente Mike Spillane pero cubren bien la papeleta. Nos presentan a los posibles asesinos (un tropelio de gente de lo mas variopinto) y van distribuyendo a lo largo de los 4 numeros de esta serie las distintas pistas que señalaran al verdadero culpable. En este aspecto tampoco es que se luzcan demasiado pero, en mi opinion, tampoco hacen aguas de manera descarada asi que por mi vale.

En cuanto a la parte comica de la historia, afortunadamente para la mente del lector no se centran demasiado en el aspecto de tener un simio de coprotagonista y la comedia reside mas en los personajes secundarios, la propia Angel y un cierto toque erotiquillo que desprenden muchas situaciones (genial el organigrama sobre el caso que dibuja Angel en una pizarra). No es que sea tronchante pero el resultado, una vez mas opinion personal, queda de lo mas simpatico sin tener que ver demasiado el mono de las narices, el cual sinceramente es lo que menos se luce de toda la historia. En este punto quiero comentar que, quizas los guionistas se vieron desbordados por sus propias pretensiones con respecto a la historia, los personajes y sus idiosincrasias y en muchos puntos se quedan un poco a medias. Ya les digo que si todo hubiera quedado mas redondo y equilibrado esto hubiera sido un exitazo tanto de critica como de ventas, ya que el mercado americano cubierto por las 2 grandes estaba y, creo yo, sigue estando muy necesitado de un titulo comico bien hecho de aparicion regular. Una verdadera pena en este sentido.

Centrandonos ahora en el departamento artistico no podian haberlo elegido mejor (gran trabajo del editor). Por un lado tenemos a Arthur Adams, experto y reputadisimo dibujante de simios (de hecho tiene una serie similar de creacion propia) y excelente portadista, que aqui no deja el liston nada bajo. A destacar la portada que incluyo en este post, la del numero 3 que es un flechazo a primera vista de su seguro servidor.

Para las páginas interiores tenemos a Phillip Bond, dibujante ingles bastante influenciado, a mi parecer, por Jamie Hewlett, creador de Tank Girl y miembro integrante, a parte de autor de su estetica, de Gorillaz. Con este referente se pueden imaginar que el tono comico le va como un guante y la historia se aprovecha bastante de ello. Ademas al chico se le ve bastante interesado en mostrar el lado mas pop de la vida de lentejuelas y lujo en el que discurre el caso en cuestión, dandole una imagen muy colorida al resultado. A mi es que Bond me gusta bastante y quizas parte de la puntuacion positiva final se deba a este factor. Una pena que ultimamente no se le vea tanto.

Concluyendo, una rara avis en el sello editorial del que se trata que no llega a entusiasmar del todo pero con los suficientes puntos positivos como para darle una oportunidad, sobre todo si lo encuentras tan barato como lo hice yo. Lo dicho, si la cosa hubiera quedado con mas lustre y se hubiera hecho una posterior serie mensual estoy seguro que nuestra vida seria mas divertida ya que tanto el combo guionista como el dibujante parecian ir cogiendole el tranquillo a la cosa segun se sucedian los numeros y teniendo en cuenta lo dificil que es el genero de la comedia ya es mucho.

Dame tebeos y llamame tonto.

2009-10-31T23:00:00.001+01:00

Actualización 2009: Recupero este post que escribí en el 2008 o así y tenía en la retaguardia de los archivos del blog.

Sacado un grito del foro en que doy el coñazo, amplio un poco lo dicho y lo ilustro con unas cuantas imagenes. A mi, en realidad, no me suelen gustar los blogs que se reducen a reseñas como lector aunque como usuario de un blog, siempre son utiles para recordar las sensaciones y fechas de todo aquello visto o leido, que en el caso de un servidor y su mala memoria hace las veces de un util diario.

Dos peliculillas y varios tebeos:

Empecemos por la peli que me encantó. Zodiac de David Fincher. Una gran producción que acierta tanto en factura como en contenido. Centrado en uno de esos sucesos tan polémicos que dan color a la reciente historia de Estados Unidos, Fincher se sirve para diseccionar un poco la sociedad americana (en la figura del dibujante del periodico), la etica del periodismo y la doble moral del trabajo policial, construyendo un vehiculo para sus reflexiones que respira mucho cine de ahora. En el plano actoral destacar el excepcional trabajo de Robert Downey Jr., como periodista mas preocupado por la gloria que por las connotaciones de su trabajo, mientras que Jake Gyllenhaal (Donnie Darko, Brokeback Mountain) se nos muestra una vez que es un actor que cumple sin grandes aciertos.

El filme pierde un poco de ritmo pasado el meridiano de la pelicula pero vuelve a recuperar el brio. Sensacional la escena donde el exdibujante obseso con el psychokiller se mete en la casa del colega del principal sospechoso.
Vamos, me parecio fenonemal.

Por otro lado, ayer tuve la malapata de ver la versión original de Funny Games. Enhorabuena al señor Haneke por cobrar dos veces por tamaño truñete. Supongo que habra gente que la alababa tanto vera muchas mas lecturas que yo en este ejercicio de novato con pretensiones de hacer algo distinto pero a mi todo me ha parecido poco creible (y eso que hice mi esfuerzo por meterme en la historia y me insisti a mi mismo que hay gente que tiene la sangre de chufa o, que es como yo, que se deja pegar (¿pero a su hijo?)), los toques megalingüisticos rompian el tono de la peli y hasta joden algo el avance de la escasa trama. En fin, la pena es que el rollo malsanete que se comienza a ver, desaparece al poco y solo vuelve en algunos momentos lo que no se decir si es bueno o malo porque la verdad es que pillarte un mal rollo por diversión me parece algo masoca.

Y finalmente, entre las cosas que me he leido, no queria dejar de destacar algo que quizas pase desapercibido (aun teniendo en cuenta sus protagonistas) entre tanta novedad, el tomo de X-MEN:PRIMERA CLASE. Un tebeo hecho con oficio y talento (al menos por parte del guionista, al que seguire a partir de ahora, cuando busque productos de pasar el rato y divertidos) que nos narra aventuras ineditas de la primera (y menos exitosa) formación de la celeberrima Patrulla mutante. Me ha sorprendido gratamente la capacidad de Jeff Parker para crear historias autoconclusivas que aun siguiendo ciertos topicos, resultan frescas y sus personajes son creibles dentro de la fantasia que se monta. Especialmente agradable es el que tio se aparte del rollo oscurote y chungo que desde hace casi 20 años esta tan de moda en el genero.
Por otro lado el dibujante Roger Cruz, que se suele mover mas en los parametros esteticos de las nuevas modas del comic americano actual, aqui hace un esfuercillo sin ser especialmente retro para suavizar su estilo y alejarse del amerimanga humbertorramesco y chrisbacaladas varias. Esto aporta una cierta calidad en la narrativa y en la apreciacion de las expresiones de los personajes(aunque no sea el fuerte de Cruz) que refuerza la calidad de la historia y se adecua a las intenciones del guionista.
En fin, yo estoy esperando al siguiente tomo.

Por otro lao, tambien me he leido el Ghost Rider de Jason Aaron, guionista de Scalped que tanto me gustó y me ha parecido una gratisima sorpresa. Un tebeo donde nos trae al motorista noventero Danny Ketch en un rol que sorprende y se agrada, donde aparecen enfermeras psicopatas armadas hasta los dientes, carreteras malditas y demas parafernalia de lo sobrenatural. Recomendao para todos los enamorados de la pelis Z de terror.

Malditos vuestros ojos

2009-10-31T22:17:00.004+01:00

Me dice un buen amigo que el apartado grafico de este blog es completamente horrible y que si le quitara cosas se agradecería. ¿Que pensais los demas? Yo sé que hace un huevo que no actualizo pero en ello estoy. Prometo hacer un disipated marathon que os va a dejar to locos despues de tanta inactividad. El lema de este blog ha sido y siempre será el pasarlo bien tanto escribiendolo como leyendolo y ahora parece que estoy volviendo al puntillo. Tengo mi cutre camara tambien preparada para fotografiar mis compras y todo lo que se me tercie interesante y una comicoteca gigante para escanear e ilustrar mis paridas. Bueno, ya me contareis que os parece el "look" del blog. ¿Es un mierdon? ¿Alguien tiene buenas ideas para mejorarlo? Contad, contad. Si, tu y el otro que aun os tropezais con esto de vez en cuando.

No temas quedarte sordo II: Battles - Mirrored

2008-02-07T21:56:00.000+01:00

Y es lo que tiene una banda como Battles, que te deja completamente perplejo. El concepto del rock and roll lo suben a otro nivel sin ni siquiera intentarlo. En su disco Mirrored, la percusion, en buena parte del disco, es lo importante, todo gira alrededor de ella. Las guitarras y los sintetizadores que se confunden entre si y la voz del cantante, que mas que transmitir una letra, es un instrumento mas en la ecuación de este grupo que se podria definir como college rock, sino fuera porque ya son unos talluditos treintañeros con una historia musical atras bastante solida. Ex-miembro de Helmet es el bateria John Stanier, el guitarrista Dave Konopka pertenecio a Lynx y su compañero a la guitarra, Ian Williams pertenecio a Don Caballero, mientras que el cantante, guitarra y teclista Tyondai Braxton llevo una carrera en solitario en toda regla, quizas protegido por ser hijo del jazzman Anthony Braxton.

Mentiria si no dijera que el disco no puede ser mas gafapastoso y aun asi, tiene algo hipnotizante. Los primeros temas, como ya decia en un principio, giran alrededor de la magnifica percusion, otros beben del folklore de los indios nativos americanos (como Tonto, ¿homenaje al indio sidekick del Llanero Solitario?) y en algunos temas de la segunda mitad del disco, la propuesta se aplaca un poco y la banda se vuelve mas convencional. La experimentacion sigue ahi, pero esta vez la bateria sirve para dar ritmo a las canciones no como en el comienzo donde todo esta a servicio del ritmo dispuesto por el sr. Stanier. De un gusto exquisito, los 11 temas que componen este disco crean su propio universo, dotandolo de una atmosfera asfixiante pero con salidas hacia el mundo exterior.

El single presentacion Atlas es una eleccion impecable. Con un tono completamente infantil, gracias a los coros del cantante y al tono general impuesto por el resto de los miembros del grupo (estoy seguro que cualquier niño estaria encantado de la cancion), Battles muestran su propuesta de una manera contundente y a la vez muy accesible. Esto se podria llamar art-rock o cualquier gilipollesca definicion. Lo que cuenta es que, en mi caso, me parece muy buena musica y me recuerda al rock progresivo pero no al plasta de los punteos interminables, sino a aquel que cree en llevar la musica a un grado mas alla. Que no teme desafiar y romper convenciones de ningun tipo.

No digo yo que sea un disco perfecto, pero si uno que merece unas cuantas cienes de escuchas.

Y para muestra un botón, aqui les dejo el video de Atlas:

y el video de Tonto, en colaboración con UVA (United Visual Artist) una maravilla de la iluminacion:

Y como extra, una cancion de Helmet que me encanta desde hace años, su version del tema de la serie Gigantor. ¡Viva los mekas!

Hale, a disfrutarlo.

El mensaje navideño del "Rey"

2007-12-25T19:35:00.000+01:00

Y como no, como siempre, pedir disculpas por los intervalos de tiempo entre actualizaciones.

Este post va sobre vivir en un mundo mas pop (porque mas sin sentido no se puede) y que el famoso mensaje de estas fechas viniera de un rey como la copa de un pino.

Soy lo puto peor

2007-11-04T21:58:00.000+01:00

Hola amiguitos virtuales y de calne y huecho:

Mis amigos mas directos se preguntan denonadamente que se me puede regalar por mi cumple. Terrible dilema cuando la persona a regalar se deja medio sueldo todos los meses en cienes de gilipolleces. No temais, pequeños saltamontes, cuan lista de regalos de boda, yo os propongo los siguientes enseres cuyos huecos en mis estanterias, aunque inexistentes debido al aluvión de compras mensuales, brillan de pura rabia. Donde esta eso de ahi deberia estar aquello de allá.

Esto se lo dedico mas bien a mis amiguitos del barrio, que siempre estan los pobres devanandose los sesos en el puto Octubre porque somos un triunvirato de personas excelentes los que debemos ser homenajeados apropiadamente. Yo como no tengo ni perro que me ladre pues me tengo que hacer estas vergonzantes sugerencias de posibles regalos:

El primero que reside en mi corazon desde hace unos 3 años (creo) es la caja de los Ramones: Weird Tales Of The Ramones que incluye a parte de un triple cedele recopilatorio y un deuvedele pa dejarte los ojos viendolos haciendo el cabra en su juventud y viejetud, un comic donde figuran algunos de mis mas favoritos autores. Pol favol, sean buenos. Lo pueden encontrar en el fnac, que lo trae todas las navidades desde que salio y sus copias duran medio minuto en las estanterias.

Joer, si es que hasta incluye unas gafas 3-D. Debe ser mio, de rodillas me pongo, compradmelo ya, putos capullos. La colonia, como me toque, la pienso vaciar en el retrete en cuanto llegue a casa.

Tambien me molaria, aunque en menor medida, (como se podra escribir mensajes subliminales en un post, weird tales of ramones, weird tales of ramones,...), es esta cosa tan para personas cultas que leen cosas sin dibujos. Es el segundo numero de una serie de libros que está publicando Panini, sobre la historia de los comics, que por alguna extraña razon se llama Del tebeo al Manga: una historia de los cómics. Esto viene al debate del huevo y la gallina,¿es que el manga no es un tebeo? Y en este mismo momento,¿no se influencian tanto los orientales y occidentales mutuamente?. Aqui le dejo la portadilla, pero ya les aviso que en el fnac se han quedao sin ello.

Eso si, si quieren quedar tambien como unos señores no vendrian nada mal este peacho de obra biografica sobre Hal Foster, autor del Principe Valiente y que ilustró las aventuras periodisticas de Tarzan, realizada por Manuel Caldas, que cuesta un pastón y que uno no llega a todo lo que le gustaria pillarse. Es que este tambien es de leer y ya saben lo mal que lo llevo yo eso a menos que sea el catalogo del Ikea porque vienen muchas fotos y paso de volverme loco confundiendo el precio de una escalera para una estanteria con el de la propia estanteria. Este si lo tienen en el fnac, pero en el caso de que elijan esto como regalo, por favor, cojanme el ejemplar menos sobao que uno es un friki de mierda y las cosas les gusta en estado pristino y de que huela a tinta. Incluye una pagina a tamaño original de una tira de Hal Foster, que puede ser facilmente enmarcable si es tan prezioza como yo me imagino.

Y bueno, siempre estan el Spi-dog version venom y los muñecos japoneses cabezoniles de Spiderman a los que me refieria en este blog. Y si ya me pillais el Aquaman de la segunda serie de Justice, os juro que os limpio el coche cada cuatro meses y me paso una vez cada quince dias a darle un repaso a vuestras ventanas.

Yo choy achin, Una persona superdesinteresada que solo piensa que lo que importa es la intencion pero vamos que si le añadimos algo de punteria a la susodicha pues ya quedas como un principe o princesa.

Ale, ya saben que yo les quiero desde lo mas profundo de mi corazon y cuando siento sus brazos rodeando mi cuelpo oigo la mas dulce de las sinfonias y me catapulto al septimo cielo de la emocion y el cariño que les tengo. Que sus hijos no tienen que comer, que importa, siempre y cuando yo tenga mi Weird Tales of Ramones.

JAJAJAJAJA. Lo quiero, lo quiero... ¡TODO!

Malditos, hipotenquense pero regalenmelo todo. Tambien quiero la camiseta kirbyesca de los 4f de mi primer post. Arrgghhh, cuantas necesidades tiene el insensato del siglo XXI.

Un beso para aquellos que les haya hecho gracia y un corte de mangas con cuernecillos al que le haya parecido lo mas bochornoso que han leido en su puta vida.

Octubre (en numeros) Rojo(s)

2007-11-03T23:48:00.001+01:00

Ahi va. Otro post de estos que te odia todo el mundo pero yo de verdad de la buena que los pongo porque me encanta cotillear lo que se compra la gente. Y por tanto, pienso que hay gente que le mola lo mismo que a mi.

Lo inclasificable

Un nuevo numero de ARGH!, una recopilación de uno de sus colaboradores Jorge Parras, el ultimo Peanuts, el ultimo de Nicholas de Crecy, la revista Comic Art con una separata por el mismismo Ivan Brunetti, autor de cabecera del que suscribe , la antologia Robot, de impecable reproducción e interesantisimas colaboraciones, el ultimo Mazmorra y un precioso album de Krazy Kat que es esa cosa negra que no se distingue al final de la fotografia. Huelga decir, que la colcha de mi cama me encanta y no acepto critica alguna.

Discola americana

No puedo estar mas contento, una antologia del Frank de Jim Woodring, Chance In Hell, un nuevo trabajo de Beto Hernandez, al parecer continuacion del Pereza publicado por DC; el recopilatorio titulado America de James Sturm que reedita cosas tan jugosas como The Mighty Golem's Swing acompañado de 2 trabajos mas que exploran la mitologia estadounidense, siempre con los estandares de calidad que asegura la editorial Drawn & Quarterly, y el Super Spy de Matt Kindt que se llevó su respectivo Harvey Award.

Independiente americano

Adam Warren, Peter Bagge, Brian Wood, Eric Shanower, Ed Brubaker y Sean Phillips y, en fin, este post me tocara reactualizarlo porque no me entra ninguna gana ahora mismo por las horas que son de ponerme mas preciso sobre los autores. Solo comentar que el Apocalypse Nerd de Bagge esta a un numero de acabarse y que el Empowered de Warren vale su peso en oro y ya me muerdo las uñas esperando la tercera entrega. De la Edad de Bronze para que hablar. Dean Haspiel (dibujante de la primera novela grafica para DC de Harvey Pekar) comparte cabecera con otro autor en Brawl.

Vertigo a go-go

Ni que decir que las nuevas iniciativas de Vertigo se merecen un post para ellos solo. Aqui nos encontramos las series que sigo mes a mes. DMZ de Brian Wood, ahora publicado por Planeta y fervorosamente recomendado. La serie limitada de Carey y Jock (The Losers), Fakers; el ultimo numero de la version vertiguesca de Deadman por Bruce Jones y John Watkiss, mas otras series de gran interes de las que ya hablare como Scalped y The Exterminators, grandes en su propio estilo. El primer numero de Vinyl Underground que parece prometer y yo que sigo con mis Fables.Tambien he incluido la edicion Norma de la novela grafica de Lovecraft con lapices del hijisimo Enrique Breccia, ahora de oferta en su libreria mas cercana. Ademas, mas Carey en Crossing Midnight y una serie que le quedan los dias contados en mis lista de pedidos, Testament, a menos que suba un minimo el interes.

Lo DC

Jack Kirby, Peter Milligan, Sam Keith, John Ostrander, Marc Andreyko, una portada de Arthur Adams (que se prodiga mas bien poco, otro con el sindrome Bolland) ,Darwyn Cooke, Steve Rude homenajeando al primero de la lista, Grant Morrison, Scott Shaw! recuperando su Capitan Carrot y la Zoo Crew, Peter Milligam para Widstorm con The Programme y para DC en la nueva versión salida directamente de 52 de Infinity Inc., Will Pfeifer por partida doble y muchos otros autores de gran interes, al menos para mi, en lo recibido desde DC en el mes pasado.Para mi el regreso de El Escuadron Suicida ya son buenas noticias y Sean McKeever en los Teen Titans, tambien.

Lo Marvel

Mes de tristezas y alegrias. Por un lado, las malas noticias, el Irredimible Hombre Hormiga de Kirkman y Hester finaliza por falta de ventas. Por el lado positivo, nos encontramos el recopilatorio de Amazing Fantasy (Dikto y mas Dikto), la nueva serie de Omega The Unknown, personaje setentero creado por Steve Gerber que, para esta encarnacion, encuentra un equipo creativo de lo mas dispar (ya les contare), el segundo tpb de una de las series mas simpaticas, a mi parecer, de superheroes Heroes For Hire e infinidad de grandes autores para la casa de las Ideas, Jack Kirby, Arthur Adams, David Lapham en Terror Inc., Punisher vs Daredevil (un poco churrete pero entretenido) y un especial de Lobezno incluido en su serie de cabecera aqui en nuestro pais, Ed Brubaker (por partida triple), Matt Fraction, Daniel Way, Mike Carey, Joe Casey, la tercera entrega de la reedicion de la etapa de Walter Simonson en Thor y Robert Kirkman en Ultimate X-Men. Una buena seleccion de grandes profesionales.

En fin, que mi colcha es superprezioza. Digan lo que digan ustedes.

Oigan pendejos. Hoy es el dia de los muertos

2007-11-02T22:25:00.001+01:00

Hay que ver cuantas variantes puede tener la misma fiesta alrededor del mundo. En Mejico, hoy es el Dia de los Muertos, equivalente al Dia de Todos los Santos nuestro o el Halloween gringo. Como es muy dado por allende los mares, esta fiesta se celebra con una conjunción de malrollismo católico y espiritu fiestista. Ellos honran a sus fenecidos familiares con los agapes de su predileccion en el mismo cementerio donde estan enterrados. Una cosa asi como muy macabra y a la vez destinada al embriagamiento mas absoluto. Y, como no, tenemos un tebeo que nos lo cuenta. Esta vez no tan antiguo como el batitebeo y es a cargo de Sergio Aragones, de raices españolas, criado en México, pero muy puesto en las tradiciones del pais hispanoparlante mas cercano a su actual residencia, la cosa esa de las estrellas y las barras. Yo no tengo ni pajolera idea si este tebeo fue publicado en nuestra piel de toro. De todos los especiales que Dark Horse dejó sacar a Evanier y Aragones, este se me antoja como uno de los mas personales.

En la historieta, Aragones se encuentra la popular tradicion completamente desvirtuada y objeto del merchandising para los turistas estadounidenses. Asi pues, en un gran golpe de cinismo, les cuenta una historia especialmente increible a un grupo de gringos. No obstante, al comienzo nos intenta describir un poco como va la fiesta y cuales son las costumbres populares.

Con esta actitud, el buen hombre les cuenta una historia a unos guiris, que se creen menos guiris que los demas , completamente sin sentido pero que le da autenticidad a la fiesta en cuestión. La leyenda cuenta de un equipo de rodaje que va a hacer un documental sobre la fiesta y acaban todos victimas de un terrible accidente.

Asi pues, el capital americano intenta convertir tan respetuosa celebración en un parque temático, lo que les trae el doble de problemas. Y el genial Sergio consigue una habitación en un hotel sin plaza gracias a comerle el coco a unos turistas que no quieren pasar como los tipicos turistas. Cuando se aprendera que uno es un turista y un ignorante en cualquier pais distinto al suyo.

Este post esta dedicado especialmente a Starman, que ahorita mismito estara viviendo la festividad en sus propias carnes.

Tanto muerto y tanto espiritu discolo, no se dejen amedrentar y disfruten de estos dias de asueto como mejor les convenga.

¿Te das cuin que es jalogüin?

2007-10-31T23:46:00.000+01:00

REMASTERIZADO:

Hola mis pacientes seguidores:

No podía acabar este mes tan especial sin, al menos, escribir un post. Este lo dedico a la fiesta importada mas reciente a nuestro pais: otra noche mas para hacer el toli con un disfraz hecho en 5 minutos que tendras que explicar que es a todo el mundo. "Si, soy Pinhead de Hellraiser". "Anda, creiamos que eras una tortilla de patatas cortada a cuadradritos con los palillos pinchaos pa no mancharnos las zarpas". En fin, una pena, con lo bonito que es teñirse la ropa de negro y madrugar para ir al cementerio a ir a ver hasta a tu primo segundo abuelo a su tumba para presentarle tus respetos.

En mi nauseabunda condición de malinchista, prefiero, por supuesto, la forma de origenes célticos de celebrar tan tétrico día y por ello me dispongo a relatarles una de mis historietas favoritas (o que, al menos recuerde) con la susodicha fiesta de escenario.

La primera que me viene a la cabeza o cabezón es el Batman 237 en que el glamuroso playboy Bruce Wayne corre a socorrar a su joven y universitario ayudante Robin, el cual acaba en los lavabos de señoras cambiandose el smoking por los leotardos cuando descubre que un invitado no lleva una guadaña de estas que te venden en el eroski sino de las que hacen pupa. Para mi, que lo poco de Batman que me habia leido habia sido en algun pocket de Ases y era de la epoca supermegapopera, ese tono tan oscuro y tanta demencia enarbolando tan afilado objeto hacia el gaznate del heroico encapuchado fue toda una revelación. Lo leí en un album de estos megagigantes de Bruguera, cuyo material, si mal no recuerdo, a excepcion de un par de casos, se elegia con un lanzamiento de dados. El dibujante era el simpar Neal Adams y el guionista Dennis O'Neill basandose en una idea de Bernie Wrightson y Harllan Ellison. La historia era tan malrollesca, por eso de que el demencial segador era una victima del holocausto nazi decidido a ajustar cuentas con sus antiguos torturadores, ahora escondidos en los USA, que decidieron incluirlo en un chiste-crossover entre las editoriales Marvel y DC, ya que la misma fiesta, el desfile de Rutland, Vermont, de Halloween ,valdria de escenario para un episodio de distintas series de Marvel y DC, (como la Liga de la Justicia de America ó los Vengadores) a destacar el número 207 de The Mighty Thor, publicado en Egpaña por ultima vez en el numero 18 de la biblioteca Marvel dedicada a dicho personaje, donde ademas aparecen dibujados Roy Thomas y señora, Steve Englehart, Len Wein y Gerry Conway, autor del guion de marras. Tom Fagan, fanboy y escritor ocasional ademas de precursor de la aparición de personas disfrazadas de superheroes en el desfile, aparece en todos los tebeos de este crossover editorial no reconocido.

Tom Fagan conoce a Batman

En realidad, en este numero, aparte de aparecer los hippies guionistas, con el que se reparte la toñas el del martillo es con el Hombre Absorbente, gran enemigo de Thor siempre y cuando el guionista se quedaba sin ideas y no sabia con quien enfrentarlo.

El argumento de esta batihistoria es mas bien basico pero muy potente. Dick Grayson (alias Petirrojo (bueno, vale Robin)) acude a esta fiesta pueblerina de Halloween con sus compañeros universitarios donde se mezclan todo tipo de pelchonas vestidas de personajes Marvel y DC. El sagaz postadolescente, tras una pelea con unos neonazis gilipollas, se da cuenta de que hay algo mas oscuro detras de tres tontainas repartiendo galletas a quienes les caen mal.

Incapaz de llevar el caso por si mismo,

su tutor acude a su rescate y no se anda con chiquitas para acabar de resolver el enigma detras de los asesinatos.

Miller es un poco copion, digo yo.

Calculo que la historieta aparecera en el tercer volumen español del Batman de Neal Adams , tras el cotille..., digo investigación, del segundo volumen en las tiendas de tebeos. Pero no me digan que una historieta con esta imagen de comienzo no merece su compra directamente.

Y para mi, Neal Adams es considerado un grande de la historieta por viñetas como la que sigue.

Y con todo este rollazo, me despido siempre recordandoles que se cuiden de ese niño con la guadaña de juguete picando por todo el supermercado todo tipo de productos perecederos ante la cariñosa y atenta mirada de sus progenitores, en el caso de que, oficialmente, tenga mas de uno, of course.

Pd: Si pinchan en las imagenes las veran un poco mas grandes.

Mama, tengo miedo

2007-09-30T14:46:00.000+02:00

Bueno, si prescinden ustedes de pensar cuanto tiempo tardo en abrir el correo que me manda el banco, fijense bien en lo que nos comentan en este texto, porque, evidentemente esta ley se aplica a todos y cada uno de ustedes que tengan una cuenta corriente en cualquier entidad bancaria.

Pincha en la imagen si quieres flipar de puro "terrorlllll"

A mi toda esta historia me recuerda un poco a ...

En fin, espero no haberles fastidiado el domingo. Yo sigo en las mias. Intentando llevar a cabo todos los proyectos que les comenté en este post, pero la falta de tiempo y otras movidillas me tienen un poco liado para ofrecerles algo que merezca su atención y tiempo.

No temas quedarte sordo I: Good Night, and Good Luck

2007-09-16T23:00:00.000+02:00

Pues si, en algun triste momento debía llegar el momento de las reseñas musicales. Que sepan ustedes que, aun siendo altamente disipado, la musica es algo que me gusta como mucho. No a un nivel teorico y analítico sino mas bien visceral en el plan de gustarme este disco hoy y mañana darme ascazo pero al dia siguiente le amo. No obstante, aqui se intentara hablar de discos que han pasado la prueba del tiempo, esos discos que me pillen como me pillen siempre estaran en mi corazoncito. Y ademas, como se que les encanta, algunas reseñas incluiran ¡anecdotas personales completamente triviales!

Para que no sigan leyendo si no les interesa, aunque sufro de una cierta esquizofrenia musical, decirles que a mi lo que mas me mola es el soul añejo, el swing, el pop yeye y el punk llamado del 77. Eso si tampoco le hago ascos a los primeros discos de Black Sabbath, las bandas sonoras me encantan y algunos musicos grillaos me epatan mogollon (pido perdon por utilizar el verbo epatar. A mi me encanta ese verbo, el golondrinos F.C. epataron con el Real Canesu. Jajajjajajaja. Me rio de mis propios chistes, soy patetico).

En fin, como la vida esta muy cara, permitanme que comience esta sección recomendadoles un disco que lleva la tira de oferta (7,95 €) en el omnipresente fnac. No es ni mas ni menos que una banda sonora pero sin musica incidental, todas las canciones que contiene son interpretadas por una grande del jazz Dianne Reeves y, aunque habiendo oido otros discos y no haberme convencido demasiado, en este es que se me pone le vello de punta escuchando las versiones de estandares del Jazz, el soul y el pop de los 50, unos mas conocidos que otros pero todos de una belleza impresionante en la voz de esta mujer y los arreglos elegidos por el productor Allen J. Sviridoff. Se trata ni mas ni menos que de la bso de la primera pelicula como director del otrora sex simbol televisivo George Clooney, el cual, aqui interpreta curiosamente a otro personaje de la televisión que paso a la historia por enfrentarse al macarthismo mas burrelas. La peli la tengo pendiente de ver, confieso, pero tras oir esta excelentisima banda sonora mas todas las criticas positivas que se ha merecido puedo suponer que debe ser una produccion de una altisima calidad.

El disco esta lleno de grandes canciones. Eso si, no es recomendable para el que le guste la musica de ponerse a botar. Es una exquisitisima selección de grandes e inmortales temas como When I Fall In Love, One For My Baby, Solitude o I've Got My Eyes On You. Eso sin olvidar temas popularizados por la gran Peggy Lee como There'll be Another Spring. Todos con la marca personal de la voz de esta diva y la cuidada producción del señor anteriormente mencionado. Grandes temas que a mi me encantan son, a parte de los ya dichos, You're Driving Me Crazy, Into Each Life Some Rain Must Fall o ese antepasado del Video Kills the Radio Star que es TV is The Thing This Year. Y aun sabiendo la mezcla de compositores, decadas de origen de los temas o el mismisimo ritmo con los que son interpretados, todos los cortes del disco se fusionan creando una experiencia unica donde la sobriedad es la protagonista. Incluso en los temas mas acelerados siempre hay un momento para el respiro, para esas tardes donde lo unico que necesitas es mirar la pared o mirar atras o mirar al futuro con la debil seguridad de encontrar algo de paz. Un disco que mas que disfrutarse se paladea.

Dianne Reeves en la pelicula interpretando alguno de los temas
aparecidos en su banda sonora.

Y un tetuve de una gran cancion que aparece en la bso interpretada por Dianne Reeves.

Too Close For Comfort

El Principe Caldas

2007-09-11T23:13:00.000+02:00

Perdonen el piropo, pero hay que ser Valiente para sacar una edicion de tanta calidad sobre un clasico tan sobreeditado como la famosa obra de Hal Foster, en unas ediciones con mucho menos rigor y fidelidad al producto original. Si, es caro. Pero el que quiera saber como era Hal Foster en todos su esplendor (eso si, bicolor) den una oportunidad a esta estupendisima edición.

Aqui les dejó, copipasteado de otra parte (que casualidad, el autor ganador del concurso) el comunicado de Manuel Caldas sobre las nuevas condiciones para adquirir su adaptación al español, traducido por Rafael Marin.

"Estimados y impacientes seguidores del “Príncipe Valiente” (a los que, me disculparéis, escribo en mi castellano de portugués):

Primero que todo, ¡gracias por vuestras palabras de felicitaciones y de ánimo! ¡Muchísimas gracias!

El volumen 3 de mi edición saldrá de la imprenta en el final de este mes de septiembre. Por el orden natural de las cosas, el libro habría salido a la venta en el final de mayo, pero, después de (con gran éxito) aparecer en las librería el volumen 2, las cosas salieran de su orden natural y me fue impuesta por King Features una alteración al contrato que había firmado para la publicación de la serie: la imposibilidad de venderlo en librerías y la limitación de venderlo solo por correo. Se anduve intentando (yo y otras personas de buena voluntad) durante estos meses contornear el problema, pero no se consiguió. Así que, por lo menos por el momento, la situación es esta: la edición española de “Príncipe Valiente” de Manuel Caldas (con el sello Libros de Papel – que no, no es nombre de editorial) se venderá solo por correo.

Nada de esto sería grave para la continuidad del proyecto, pero todos sabemos que los 900 coleccionistas que compraran los primeros volúmenes en las librerías no son coleccionistas suficientemente enérgicos para hacer el esfuerzo necesario para adquirir los próximos volúmenes por correo.

¿Cuantos serán los más esforzados? Aún nadie lo sabe, pero os digo que no es necesario que sean los 900 que han comprado los volúmenes 1 y 2. Vendido directamente por el editor al coleccionista, sin gastos con intermediarios (que se quedan con más de la mitad del precio de venda al público), para que salga el volumen 4 es necesario vender “solamente” 300 ejemplares. O sea: el volumen 4 será publicado solo después de vendida esa cantidad de ejemplares. Ni yo, ni el traductor ni el autor de la portada ganaremos dinero, pero sí podrá pagarse la impresión del libro y los derechos de publicación. Y por cierto nos sentiremos animados y con la certeza de que después de vendidos los 300 ejemplares obligatorios, algunos otros se venderán.

Así, mientras esperáis que salga de la imprenta el nuevo volumen, podéis empezar a comprarlo. El precio es de 25 euros, añadidos de 5 para gastos de envío. Pero si pedís 2 ejemplares, los gastos son de 7 euros; sí pedís 3, son de 9; sí pedís 4, son de 10,50; y si pedís 5 son de 12. El pagamiento puede hacerse de 3 maneras: por giro-postal (sín necesidad de notificación por otra vía, puesto que el giro tiene espacio en donde hacerla), con dinero dentro de carta registrada o por transferencia bancaria, para el NIB 003506660003845690063 (pero no olvidéis de que debo de ser debidamente informado) de quien hico la transferencia). Enviadme vuestras direcciones muy claramente escritas, para que los libros, que seguirán debidamente empaquetados, no se pierdan.

Mi dirección es:
Apartado 222
4490-909 Póvoa de Varzim
PORTUGAL

El e-mail es: mcaldas59@sapo.pt

Tenía intención de vender la edición también en Ebay, pero ya no lo haré, puesto que la cosa no es tan sencilla como yo, con todas mis limitaciones, lo creía. También no podéis hacer una suscripción para varios volúmenes porque aún no se sabe como será el futuro de la edición.

Y ahora, ¡a pedir el libro y a promocionarlo por todos los medios! Y no os olvidéis de ayudar aquellos a quienes les asusta tener que comprar libros fuera de las librerías.

Saludos de
Manuel Caldas"

Y el ganador del concurso Planeta Hulk es...

2007-09-11T21:35:00.000+02:00

(redoble de tambores)

Javier Arriola

Pronto recibirá usted su flamante ejemplar de Hulk nº 9: Planeta Hulk: Exilio de Panini. Sobre todo, muchas gracias a todos los participantes. Me ha hecho mucha ilusion vuestras cartas pero la mano inocente seleccionó al afortunado. Espero que en el proximo concurso, si les interesa el premio, tengan mayor fortuna.

Anda, que si la llega a tocar el tebeo de La Masa,
la tienen que llevar en camilla directamente a urgencias.

Le ha salido "bordao"

2007-09-07T00:00:00.001+02:00

Cuando pensaba que lo habia visto todo ...

Nada de calcetines ni albufanditas, sino un auténtico heroe del tebeo americano. Recopilen mas informacion en este link.

Gracias al blog de Newsarama.

¿Somos dignos? Reflexiones de Repronto

2007-09-05T19:56:00.000+02:00

Pozi. Perdonen la brevedad (o agradezcandla, putos cabrones) de este post pero poco tengo que añadir al sr. Absence en su anuncio de este nuevo blog creado por toda una autoridad en esto de bloguear que promete llevar el mismismo concepto del cyberfanzine a nuevas y consecuentes fronteras, Reflexiones de Repronto. Vivimos en una era audiovisual, que menos que la blogosfera lo refleje. Mucha suerte y, aunque no haga falta una bola de cristal para decir esto, seguro que le siguen una cuantiosa y fiel legión de admiradores.

No se pierdan el B(ideo)log.

Si, lo reconozco. Me encanta enlazar a diestro y siniestro sobre todo cuando es con tan buena fortuna (para los que estan a punto de conocerlo).

Godspeed your ancho de banda!

El único, el inigualable... ¡POST DE VARIEDADES!

2007-09-05T17:02:00.000+02:00

Buenas tardes amigos y amigas:

En sustitución del autor habitual de este blog, en este post, yo, Jose Luis Moreno, he sido encomendado con la misión de dejar varias notas sobre el saber estar, la profesionalidad, el gancho, el arte de We Can Have It All!, que arrasa en centroeuropa desde Transilvania a Sebastopol. Una zarzuela de marisco y despropositos que no llegara a ninguna parte y a buen seguro sera gafada solamente por este post que anuncia lo que no se puede anunciar. Pero no teman, amigos del Sabado Noche, desde aqui me prometen que se hara todo lo posible para llevarlo todo a buen puerto. De buenas intenciones esta el cementerio lleno, que se dice por ahí, pero ¿y la blogoscena? ¿Estara llena de personas que se creen que tienen algo que decir o simplemente de personas que se lo quieren pasar bien junto a sus lectores o, para que mentirles, pasarselo bien a secas? Ahora quedaria fenomenal una frase en latin . Venga, vale, puella, puellae.

Antes que nada, quiero anunciarles que el plazo para presentarse al concurso que te regala un tebeo se acabará mañana a las 12 de la noche. Guarden sus pañuelos de enjugarse las lagrimas para el entierro de la próxima folklorica que todavia tienen tiempo de llevarse esta joya sin precedentes en el noveno arte.

Para comenzar, se anuncia que proximamente habrá un artículo sobre la evolución del guionista de superheroes en los ultimos 20 años. Wolfman vs. Bendis. ¡Lo tenemos todo!

Desde los Alpes Suizos y de gran fama en Estados Unidos, presentaremos un monstruo en el arte de ser un monstruo. Injustamente perdido en el tiempo, el Monstro de Frankenstein de Dick Briefer.

Por si fuera poco, ellas salvan el mundo en bañadores de lycra y lo ultimo en tendencias de peluqueria. Aunque nos miren por encima del hombro, siempre estaran a nuestro lado cuando alguien intente conquistar el universo. ¡Dominatrix que salvaran el mundo!

Tampoco tiene desperdicio, ¡No sin mi crossover! Un concienzudo estudio de las macrosagas que nos invanden o se apodera(ro)n de nuestra mente inocente a una edad mas( o menos) tierna.

Y como colofón de este blog sin freno, Lo que necesita Clearasil. Un viaje hacia las catacumbas del pop basado en esa epoca a la que tanto cantó el Duo Dinamico, la adolescencia. Principalmente desde el punto de vista de los tebeos y con algun vistazo al cine ochentis americano.

Tampoco le pierdan la pista a reseñas de tebeos con saber estar, discos con ese arte en tu tocadiscos y la simplonada que se le ocurra oportuna al autor cuando le venga en gana.

PD.: El titulo del post anterior, con lo de "sesión de entrenamiento", se refiere a que es la preparación física y mental de la masa para la ensalada de hostias que ocupa lugar en la directa continuación de Planeta Jul, Guorl Guor Jul. Nadie da mas sopapos por menos dinero en tu tienda de tebeos mas cercana. ¡YEAH!

Planeta Hulk: sesión de entrenamiento

2007-09-01T23:00:00.000+02:00

Hay personajes en el universo Marvel, bastante longevo de por sí, que estan siempre en la cuerda floja de caer en lo aburridamente repetitivo. En mi opinión, el que mayor peligro tiene de agotar las historias que se puedan contar sobre él es La Masa. Una gargantuesca montaña de musculos con el cerebro de un niño de preescolar que va siempre a la deriva perseguido por el ejercito y salvando el mundo por pura casualidad y un ataque de rabietas. Ya era hora de un cambio importante en su trayectoria.

Como en todo cambio importante se deben tomar medidas osadas, con un cierto grado de punto sin retorno, una coherencia con la historia anterior del personaje y decisiones cuyas consecuencias no se puedan echar hacia atrás facilmente (harina de otro costal es que se haga, claro). De todo esto va un poco la saga que actualmente esta publicando Panini de nuestro gamma-mutado favorito doctor:

Erasé una vez que cuatro listos de la isla decidieron deshacerse de un colega suyo por no aguantar su proxima pataleta. Con las mejores intenciones, decidieron enviarle a un planeta sin vida inteligente (¿no lo podrian haber dejado en la Tierra?, me pregunto yo) donde nadie le acosaria ni le obligaria a defenderse en detrimento de cientos de inocentes. Y todo esto, encima, sin preguntarle si habia merendao para aguantar la excursion.

El cuarteto traidor: Mudito, Bigotitos, SemiAdultito (porque solo tiene un rombo (si, los tomates los pueden mandar a la direccion de correo) y QuasiAprobadito (porque no llega al 5 (les remito al inciso anterior))

Y a falta de su bocadillo de foie-gras, la nave donde era deportado nuestro heroe, a saber Kirby donde, es succionada por un vortice interdimensional cuatribipolar hexamolecular acabando en un destino no deseado, el planeta Sakaar. Un mundo donde la rabia de haber sido traicionado importaba bien poco dentro de la desesperada situación que vivian sus habitantes. Y donde su constatada, en el planeta Tierra, invulnerabilidad deberia sufrir nuevas pruebas. Considerado un objeto más y con cierto atractivo para el entretenimiento de las masas aborregadas por su salvajismo, nuestro gorila verde acabaria de gladiador en un planeta extraño, considerado mas un estorbo del que librarse que de una verdadera amenaza.

De esta guisa, el piel verde comenzara a vivir la mayor aventura de su vida. En un entorno desconocido e inhospito, formara parte de la escuela de gladiadores de un cruel Emperador, donde se encuentra con los que seran sus aliados en los proximos meses. Cada uno de una especie diferente y con una historia completamente distinta. Si en algo reside parte de la belleza de esta historia es que seres tan distintos encuentren un nexo en comun aunque, en un principio, parta de la propia supervivencia.

ELLOE

Miembro de la clase dominante en el imperio y caida en desgracia por los actos subversivos de su padre, un pólitico en contra de las reglas del Imperio, Elloe debera aprender deprisa a como sobrevivir si quiere no seguir a su padre a la tumba a manos del enloquecido dictador.

HIROIM

Repudiado por su propia tribu aunque fiel a las enseñanzas de esta , este Guerrero Sombra adoctrinará al variopinto grupo para actuar como una sola fuerza de combate. Experto estratega militar y profundo hombre de fé, Hiroim sera fundamental en el transcurso de la historia.

MIEK

Apodado el Sin Colmena, es un peculiar miembro de la especie insectoide llamada Los Nativos ya que creció sin familia y su natural tendencia a formar parte de una comunidad sera un factor decisivo para convertir este grupo tan heterogeneo en una familia. Destinado a ser mucho mas de lo que se podia imaginar y sin saber los sacrificios a los que se debera someter, Miek es el primero en apostar por la bondad del gigante esmerallllda y al tiempo, enfrentarse a él cuando su conciencia se lo exija.

KORG

Tan poderoso como Hulk y, al igual que este, ubicado en un planeta que no es el suyo, su labor fundamental, aun tras sufrir un traumatico suceso en su segundo dia como gladiador, es demostrar prudencia y sacrificar lo que sea por el bien comun y la unidad del grupo. Sin lugar a dudas, el que se lleva todas las papeletas para ser el heroe de la función. Originalmente apareció en el numero de Journey To The Mystery 83 donde se enfrentaría a Thor ayudado por un escuadron de sus congeneres del Imperio Kronan con el fin de conquistar la Tierra. En Planeta Hulk nos resumen esta historia con lapices de Michael Avon Oeming y tinta de Mike Allred.

Y seguimos con especies alienigenas conocidas:

GUERRERA NIDO

Al parecer el vortice ese succionador de porquerias, hizo horas extra porque hasta se trajo para Sakaar un grupo de supervivientes de la otrora temible raza El Nido. Como ultima superviviente de su raza, esta guerrera cambia de prioridades y ofrece su insectil lealtad a su nueva "colmena" y con el inri de protagonizar una de las escenas de sexo mas grotescas de la historia de los tebeos.

LAVIN SKEE

Guardaespaldas del padre de Elloe, tras la muerte de este, jura defender la vida de la chica como deuda por su fracaso en proteger la de su padre. Un militar profesional, ahora considerado traidor y descendido en categoria social a gladiador, Lavin demuestra su nobleza de espiritu y entrega hacia sus nuevos compañeros siguiendo las enseñanzas de igualdad de su fenecido lider.

En el otro lado del "ring" esta el emperador locatis de turno, El Rey Rojo Angmo II que se toma bastante a mal ciertos rumores sobre que la Masa sea el salvador que las profecias anuncian, el hijo de Sakaar. Su protectora personal, Caiera, tambien de la tribu de la Gente Sombra como Hiroim, es la heredera de un poder que va pasando a traves de las generaciones de este pueblo a un solo individuo y jurada defensora, por uno de los ritos de su pueblo, del cruel emperador.

El Rey Rojo en su armadura de combate

Caiera advirtiendo a la Masa que se corte un pelo
sino quiere que se lo corte ella como mas de raiz.
(y mi ineptitud con el photoshop)

Pero no solamente nuestros heroes tendran que enfrentarse a todos los horrores que se imagine el emperador en la Arena, tambien tendran que luchar por sobrevivir cuando escapen de la escuela de gladiadores, enfrentarse a los Death's Head (semiobscuro personaje de la Marvel UK en los 90 que tambien apareció por el portal) a las ordenes del Imperio e intentar derrotar a los Wildebots, seres mecanicos que andan a sus anchas por el planeta arrasando todo poblado que se encuentran en su camino. Aunque quizas la amenaza más temible son las Espinas, otra raza alienigena que en un tiempo pasado devastó el planeta y cuya derrota le ganó el titulo de emperador a Agno II.

La Espada Salvaje de la Masa en la Arena.

Wildebots

Death's Heads

Caiera impone el orden entre los insurrectos a su particular manera.

Los Creadores

Greg Pak: En fin, como resumir su curriculum, un tio de lo mas odioso. El tipico renacentista que todo lo hace bien, escribe guiones, dirige peliculas premiadas en diversos certamentes como Robot Stories y ha hecho varios cortometrajes tambien premiados y expuestos en multiples festivales de cine. En su curriculum comiquero podemos encontrar X-Men: La Cancion Final del Fenix junto a Greg Land y se encuentra escribiendo la serie de Battlestar Galactica para Dynamite. Mas detalles en su rinconcillo de internet.

Carlo Pagulayan: Dibujante filipino que debutó en el especial de Dark Horse dedicado a las victimas del 11-S, se hizo mas famoso gracias a su trabajo en las series de Elektra y Emma Frost. Para mas información visiten su gües.

Aaron Lopresti: Segundo dibujante titular con el fin de ayudar a Pagulayan a cumplir fechas. Su carrera despegó en la fenecida editorial Malibu en 1993 y desde entonces ha trabajado para todas las grandes editoriales. Si quieren saber mas, pinchen aqui.

Además nos encontramos en el apartado artistico, autores de la categoria de Mike Allred, Michael Avon Oeming, Alex Niño y Marshall Rogers, que colaboraron en el episodio donde se narraba el pasado del grupo de gladiadores. Y finalmente Gary Frank, un viejo conocido entre los seguidores de la verdosa apisonadora humana, que dibuja la historia sobre lo que pasa en la tierra y como diversas personas reaccionan ante el exilio involuntario de la Masa.

Jose Ladrönn: Y que se puede decir de este caballero, autor de las portadas de Planet Hulk. Ladrön es un viejo conocido en este blog. Consiguió la fama gracias a su trabajo en Cable junto a Joe Casey y desde entonces todas las grandes editoriales americanas se le rifan, aunque su labor se vea centrada especialmente en las portadas. Actualmente el trabajo al que mas mimo dedica la serie para Image Elephantmen, donde tambien contribuye con las portadas y los diseños de los personajes y por cuya precuela Hip Flask recibión un premio Eisner.

La historia:

Los illuminati marvelianos, un concilio de superheroes bastante importantes y poderosos cada uno en su campo, deciden enviar a un planeta deshabitado al verdezuelo encabronado para no seguir soportando sus pataletas. Desgraciadamente un portal le desvia de su destino y acaba en un planeta lleno de cabrones. Debilitado por el cruce por el portal, la Masa tiene que aguantar ser tratado como un esclavo y acaba de gladiador en la Arena Imperial. Respaldado por los personajes anteriormente mencionados y con la ayuda de un personaje sorpresa, consiguen liberarse del yugo imperial y huir hacia algun sitio donde encontrar un poco de paz. A partir de ahí, el Emperador, obsesionado por la mala imagen que La Masa esta creando de él en sus sudbitos, intenta por todos los medios eliminarle ya que el pueblo llano (y los grupusculos rebeldes al imperio) comienzan a penar que nuestra encantadora montaña de musculos de ser un mesias que puede salvar el mundo o acabar por destruirlo. Así la historia planeta Hulk se estructura en 4 partes Exilio, Anarquia, Lealtad y Armagedon.

El concurso:

Si, amigos. En un acto de generosidad impropia de mí regaló el primer volumen publicado por Panini de esta historia. Hulk nº 9: Planeta Hulk: Exilio, el cual comprende los 4 numeros que forman esta parte de la historia. Solamente tienen que responder a la siguiente pregunta y por desgracia, solamente pueden participar los residentes en España.

En esta saga se presenta a un chaval llamado Amadeus Cho, considerado la septima persona mas inteligente del mundo. Salvado por casualidad por la Masa en el pasado, el chico investiga su sospechosa desaparición y acaba teniendo un ten con ten con ni mas ni menos que uno de los cerebros mas privilegiados en la fauna Marvel, Mr. Fantastico. Lo que me tienen que responder es quien dibuja el enfrentamiento entre Cho y el famoso superheroe en el numero 100 de la serie americana. Entre todas las respuestas correctas, elegiremos una al azar y le sera enviado el susodicho tebeo sin gasto alguno por su parte. Las respuestas, por fi, mandelas al correo que aparece en la esquina izquierda superior del blog.

Este gran tebeo puede ser tuyo a 0 euros.

Con la intención de haberles abierto el apetito sobre esta gran historia, mas de ciencia-ficcion que superheroica, me despido pidiendoles perdon si he sido muy plasta y recordandoles que solo tienen que mandar su nombre y direccion postal con la respuesta

Celebrando la blogosfera (Blog Day 2007)

2007-08-31T22:00:00.000+02:00

Pues miren de lo que se entera uno que hoy, 31 de Agosto, al parecer es un dia especial en la blogosfera. Como ven en el dibujo de la izquierda, la susodicha fecha (3108) con una tipografia especial se parece a la palabra Blog y se han inventado la bonita idea de dedicar un post a recomendar 5 blogs del gusto de cada uno. Tarea harto ardua para un servidor ya que tengo la suerte de conocer unos cuantos mu güenos y además variopintos en los temas tratados. Eso si, no creo que sea nada original eligiendo pero allá va la sesion lamenalgas cibernauticas.

Sin ningun orden en particular:

Cretinolandia: blog patrio realizado por los colaboradores del fanzine Cretino donde no solo se habla sobre el proyecto impreso sino de lo que les viene en gana a cualquiera que participa en el dando una almagama de gustos e inquietudes bastante curiosa. De especial interes, en mi opinión, son sus reseñas de otros fanzines que solo se distribuyen en zonas de España o via correo, dando a conocer material, en muchos casos, con una pinta estupenda. ¡BIEN POR ELLOS!

ByTheWay.tv: Otro con certificado de origen. Escrito por las mentes mas viperinas y, a la vez, entusiastas de la blogosfera, este femino escuadron no solo nos informa de todos los dimes y diretes del mundo televisivo nacional e internacional sino que tambien reseñan con inteligencia grandes series y hacen grandes ejercicios de memoria recuperando la memorabilia catodica mas insospechada. ¡FRAKING GOOD!

The Absorbascon: Cruzando el atlántico, nos encontramos con este singular personaje, toda una institución en internet con el que comparto aquamanfilia y, por desgracia para mi, ni la mitad de chispa para hacer brotar las lagrimas de la risa que sus divertidos posts producen. Un especialista nato en el universo DC y en Heroclix, a Scipio no parece acabarsele nunca la cuerda para sorprender y divertir a sus lectores.

La Caja Blanca: Volviendo a tierras oriundas de su seguro servidor. Aqui tenemos la panaché que solo un verdadero geek nos podría ofrecer. Demasiados sistemas operativos que mi cerebro no puede retener, rock progresivo y/o clasicote, historia, física, política y lo que se le pase por la cabeza al inclito Starman. Si son del gusto de blogs personales (y con personalidad) no duden en visitarlo.

Hijo del Celuloide: Las peliculas mas extrañas reseñadas por una de las mentes mas preclaras de la blogosfera hispana. Si quieren ustedes conocer que se cuece o cocia (¿realmente el pasado o el presente tienen sentido cuando hablamos de este cine?) en las catacumbas del mundillo cinefago, no se lo pueden perder. Les aseguro que autenticas joyas les seran descubiertas y que no tendran palabras de admiración suficientes para la prosa de este bardo del desproposito en el septimo arte.

Por si quedara alguna duda yo recomiendo cualquiera de los blogs que pongo en los enlaces. Simplemente estos son los que, haciendo balance, me han reportado mayores alegrias.

Un saludo y feliz Blog Day.

Mr. Kirby, gracias por todo.

2007-08-28T18:29:00.000+02:00

Si continuara estando entre nosotros, seguramente dibujando lo que le permitiera su avanzada edad, Jack Kirby cumpliria 90 años. Creador de mitos, artista de una imaginación inconmesurable, el sr. Kirby dejo para la posteridad todo un legado tanto de personajes como, aun mas importante, una manera de realizar historietas. Su genialidad en los diseños solo era comparable a su capacidad de sintesis y narrativa. Personal ante todo, es un autor que nunca te dejara indiferente. Desde la escala mas baja de la sociedad hasta lo mas alto de la epica aventurera, El Rey no tenia limites para plasmarlo todo desde su particular visión. Creador de personajes tan famosos como la Masa, los Cuatro Fantasticos, el Capitan America, Thor, Estela Plateada, Galactus, La Patrulla X o Los Vengadores, Kirby siempre se mantuvo inquieto hasta el final. Siempre dispuesto a superar sus propios exitos, aunque su obra fuera catalogada de infantil, él ponia demasiado de si mismo para que fuera en realidad asi. Si una cosa quedo clara a lo largo de su vida y obra fue su gran amor hacia su profesión.

Para celebrar esta triste efemeride (ya que no esta aqui para apagar las velas de su tarta cumpleañera), haremos un resumen de sus obras de proxima publicacion en nuestro pais. Desde aqui, exijo (jujuju, como si a alguien le importara) ediciones decentes y a color del trabajo de alguien que se dejo la piel por un medio que amaba y no se rindió nunca, por muy abandonado que se encontrara de la industria a la que tanto contribuyo.

Los 4F version George Perez celebran el aniversario del Rey.

Paparrucheces que me van a perdonar, comencemos presentandolo como una persona de una profunda religiosidad. Todo su universo personal se veia reflejado por la mitologia hebrea que como judio habia aprendido desde su mas tierna infancia. Galactus, el Alto Padre (HighFather), el sacrificio de sus heroes para salvar la humanidad y la bipolar lucha entre el bien y el mal fue interpretada a su magistral manera para digerir todas sus enseñanzas religiosas, con la intención siempre de ser accesible a todo el mundo.

Por ejemplo, la serie que promete Planeta editar: The Demon. Un demonio poeta procedente de lo mas profundo del infierno se encuentra habitando el cuerpo de un humano que lucha insistentemente para no caer en su influencia. Encerrado en el cuerpo de Jason Blood, el demoniaco Etrigan tendra que verselas tanto con su alterego humano como con las distintas amenazas que se tropiecen en su camino. Esperemos que sea una serie de Clasicos DC en color como los Nuevos Titanes o la JLA/JLE.

Por otro lado, tenemos esa interesantisima propuesta desquicia-glandulas salibales que es la cooperacion entre Wally Wood y Jack Kirby, Sky Masters. A publicar por Glenat en cuanto cumpla los minimos de calidad que se autoexigen (a ver si aprenden otros, que uno no quiere decir nada).

Y finalmente espero que las nuevas generaciones (y las que no lo son, pero tienen el tomo de Obras Maestras de forum completamente desgastado) se hayan gastado las pelillas en esa edicion de Panini del primer Masterwork que se publicó hace un par de meses. Aunque no es mi etapa favorita del cuarteto, piensen que es Kirby en color y que sirve de introduccion a lo que vendria despues. Una autentica gema de la historieta superheroil (aunque la editorial se haya dejado algunos errocillos).

¡El Rey siempre estará con nosotros!

Muscle Museum: Superheroes en el Prado

2007-08-26T11:38:00.000+02:00

¡Por la sufriente Safo!¡A LA REVOLUCION!

¡ULTIMAS NOTICIAS! Un historiador acaba de descubrir que Miguel Angel, DaVinci, Degas, Rembrand y muchos no solo fueron visionarios por sus aportaciones al arte y sus grandes obras sino por predecir con siglos de antelación nuevas y extrañas figuras mitológicas que se apoderarian de la imaginación de millones de personas en el siglo XX. Lamentablemente, los dueños de las obras, molestos por la aparición de tan bizarros elementos, les ordenaron cubrir con personajes mas adecuados a la época esas imagenes producto de mentes febrilmente geniales. Afortunadamente, y gracias a una revolucionaria técnica basada en isotopos radioactivos se ha podido restaurar las obras tal como sus autores las crearon originalmente.

Krypton estalló mucho antes de lo que nos hicieron creer

Un poder que no nos descubrió Otto Binder: el superballet

Si no existian archivadores en esa epoca, ¿como se lo montaria Hong Kong Phooey?

Solo una madona podría tener un niño tan increible.

Duchamp tuvo que inventar una nueva técnica para
mostrarnos el sigilo con que Batman acecha a sus presas.

Si quieren ustedes seguir deleitandose con los verdaderos originales de obras tan famosas como estas acudan raudos y veloces aquí y acullá.

PD.: Mil perdones. Estoy medio tonto. Todo esto se le debe agradecer al buen amigo de La Caja Blanca que me paso los enlaces.

El terrible crimen de ser aburrido

2007-08-25T00:19:00.000+02:00

En esta sociedad, tan obsesionada por la diversión, el escapismo y la eterna busqueda de la felicidad no se puede cometer el fallo de no hacer pasar un buen rato a la gente que te rodea. Aunque la persona de a pie todavia sigue valorando en sus semejantes las buenas intenciones y en una amistad mas bien basada en la comprensión, no se puede uno resbalar hablando de temas que no les incumbe o que dan una visión desoladora y sin esperanza sobre lo que ha de venir. Aunque esto se puede aplicar a cualquier doctrina y aspecto del ser humano, se ve especialmente claro en las relaciones sociales. Amigo, no se corte. Si su intención es no volver a ser molestado por la presencia del resto de sus congéneres, ¡ABURRALO!

Con la humildad que caracteriza este blog, aqui les ofrecemos unos pocos consejos que a buen seguro le seran de gran utilidad para alcanzar ese ostracismo soñado por usted.

Primero: Sin clemencia, hable continuamente sobre usted mismo. No importa que no haya nada reseñable en su vida desde su ultimo monologo sobre su tema favorito (su persona), el objetivo es sacarle punta a todas y cada unas de las pequeñas vicisitudes que hayan podido sucederle en ese aciago (para su interlocutor, mas bien llamado su oyente) tiempo.

Segundo: Aderece sus banalidades con todo tipo de detalles que no aportan nada en el argumento principal (en el caso de que existiera, apuntillo). Conversaciones descritas con un fervor casi obsesivo , comenzar a contar una historia varias horas antes de que suceda el supuesto meollo de la cuestión o hacer figurar personas de las que nada sabe su oyente sin ningun tipo de presentación son de gran ayuda en dicho menester.

Tercero: No muestre piedad. Hable largo y tendido sobre su trabajo. Esté seguro de que la anecdota laboral no tenga ni pies ni cabezas y, si se siente especialmente cruel, sea de una trivialidad insoportable. Las aventuras oficiniles dan mucho de sí para nuestro objetivo. Elija una que sea extremadamente desagradable, ante todo por el grado de subjetividad y vitriolo que usted le pueda llegar a poner. Cuanta mayor demencia y odio hacia sus semejantes desprenda el soliloquio, mayor efectividad tendrá.

Cuarto: Esto es de suma importancia. No se deje interrumpir. Si su oyente cree que puede aportar algo en el ¿tema? o siente una desesperada sensación de oir otra voz que no sea la suya, no se confunda. Tenga bien claro que nada puede aportar aquel que no sea usted. Sea contundente al interrumpirle a la segunda silaba que salga de sus labios resecos por la insoportable pesadez de su charla. Resultados garantizados, oiga.

Quinto: Aquel que alcanza un nivel superior de plastez, sabe con seguridad que usted es mejor que los demas. Una buena mezcla de victimismo y la certeza inquebrantable de que usted esta rodeado por un halo cegador de santidad, hara que la victima siente una irremediable necesidad de arrojarse por la tapa de alcantarilla mas cercana (incluso sin intentar abrirla). La modestia para los mediocres, como decia un idiota profesor de mi instituto que llevaba pajarita. Tergiverse a su gusto la historia con tal de quedar como esa gran persona de intachable moralidad que solo existe en su cabeza.

Sexto: Si comienza a notar que se queda sin ideas, recurra a los temas mas desagradables y escalofriantes en su dura realidad que le vengan a la cabeza. Enfermedades crónicas mortales o incurables, injusticias sociales que todo el mundo intenta pasar por alto para no dispararse en las sienes, irresolubles dilemas sobre la naturaleza humana o desasosegantes temas de actualidad son imprescindibles para este objetivo. Recuerde que nadie quiere escucharlo de buena mañana o cuando esta en su bar favorito intentando pasar de sus problemas. Un buen punto a su favor es explicar hasta el mas mínimo y repugnante detalle cualquier tipo de afección fisica que haya vivido usted o algun conocido. Los temas escatológicos o con buenas dosis de hemoglobina suelen ser de gran ayuda en este punto. Cuanto mas repulsivo sea lo narrado, mas cerca esta de su meta.

Septimo: No dude en demostrar el asco que profesa a los que le rodean. Aqui tiene usted garantizado el encogimiento de cuello de la otra persona hasta esconder gran parte de la cabeza dentro de su camisa. Una buena disertación sobre los fallos y pequeñas mezquindades (engordadas por usted para que parezcan propias del Dr. Mengele) de sus otras amistades viene como agua de mayo para espantar al receptor de su monologo. No tenga piedad y, por supuesto, no muestre ningun grado de compresión sobre la persona a la que esta despellejando.

Octavo: Es usted un gran micologo o su aficion favorita son los grabados en madera alemanes del siglo XVII. No se amilane. Su gran y desconocida (para el 90 % de la humanidad) filia siempre es de gran interes. Aproveche para hablar de ella a las 4 de la mañana en el garito favorito de sus colegas.

Nueve: Deje bien claro que usted sabe lo que no quiere hacer. No aporte un plan alternativo. Simplemente exponga las doscientas razones para no seguir las propuestas de ocio de sus sufridas amistades. Sepa que los lugares favoritos de sus conocidos y amigos no valen ni medio chavo y que solo el debil de caracter se deja aconsejar nuevas actividades. Eso si, exprese llanamente su desprecio hacia la falta de ideas interesantes de aquellos que intentan compartir su tiempo libre con usted.

Diez: Una buena dosis de rencor en todo lo que cuenta le ganara la simpatía de cualquiera. Narre con todo lujo de detalles los planes de venganza hacia las personas que han incumplido alguna o varias de sus innumerables leyes implicitas que ha de cumplir alguien paraque su comportamiento sea impoluto. Un buen plus es demostrar fehacientemente que dichas leyes solo son aplicables en los demas y no en usted.

Como les considero a todos ustedes personas de gran inteligencia, estoy seguro que saben muchas mas condiciones para abatir a sus amistades en un supuesto de conversación. Los ermitaños tambien son felices contando las pelusillas de su ombligo, las incontables escamas de piel que se caen a diario, los excrementos corporales que han necesitado expulsar y las distintas etiquetas (etiqueta negra, cosecha de hace 15 minutos, etc, etc, ...) para sus propias mucosidades que con tanto deleite consumen y saborean.

Y me van a perdonar una vez más pero mi mala cabeza me hizo olvidar incluir esta divertida historieta de Kyle Baker. Un autentico alegato a la integridad del plasta que lamento sea solo para angloparlantes.

God Saves The Queen

2007-08-19T00:56:00.000+02:00

Ahora puedes saber como unirte a la revolución...

You scored as Anarcho-Syndicalist, Anarcho-Syndicalism is the anarchist wing of the labour movement. Syndicalists believe in workers' solidarity, self-management and direct action. This movement is most commonly associated with France and key thinkers include Rudolf Rocker.

Anarcho-Syndicalist

70%

Anarcho-Communist

65%

Christian Anarchist

55%

Anarcha-Feminist

40%

Anarcho-Primitivist

40%

Anarcho-Capitalist

20%

What kind of Anarchist are you?
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¿Porque siempre me abandonan aquellos a los que azoto?

2007-07-29T11:10:00.001+02:00

... Se pregunta Homer en la pelicula sobre su familia estrenada este viernes.

Pozi. Ayer fui a ver el, para mi, estreno del verano y parte de este año. Los Simpsons: La pelicula. No se si tendre suficientes elogios para tan tremendo film. Hacia tiempo que no me echaba a la cara una comedia tan buena. No obstante, no se esperen algo distinto de la serie en sus mejores epocas. Aqui se van a encontrar los tópicos de siempre y las características que la encumbraron como una de los mejores productos televisivos de la historia. La acida crítica social, los ataques sin tapujos al gobierno americano, el guiño a los desheredados de la sociedad, los chistes faciles pero de una efectividad apabullante, los dialogos desternillantes llenos de vitriolo, el encumbramiento a la individualidad y como siempre, el despelleje sin concesiones al perfil del ciudadano medio de la sociedad de consumo y a la figura de la familia. Una gran obra del humor que se echaba de menos por las salas de cine y que tiene lecturas tanto para los mas pequeños como para los mas experimentados del lugar. Sin embargo y contradiciendome un poco, los autores saben que se encuentran ante un producto especial y por tanto, aportan nuevas variaciones en el desarrollo de sus personajes, tanto principales como secundarios. ¿Tendran continuidad en la serie? Pero lo mas importante, ¿es inagotable la formula simpsons? Asi lo espero si eso significa seguir disfrutando tanto como lo hicimos ayer los colegas que fuimos a ver la pelicula.

Siguiendo la idea de un amigo, aqui me perpetuo como un personaje secundario más de este reconocible y tan cercano universo televisivo. Gracias a la pagina oficial de la pelicula, a la que podran ir pinchando en la imagen.

Le llamaban Michael Bay

2007-07-15T19:35:00.000+02:00

Pozi. Como buen amante de las cosas artificiales, los arquetipos universales y cualquier otra cosa que no exija pensar demasiado, hace dos semanas fuí a ver el peliculón palomitero del verano, Transformers. Y pensaran ustedes "oh, noooooo. Otro post mas sobre la puta pelicula. Seguro que dice que los efectos especiales son geniales y que Megan Fox esta muy buena. Me voy a ver el telecupón, que por lo menos salen señoritas profesionales de enseñar el muslamen." Oigan, me podrian ustedes decir la combinación ganadora del Euromillon de la semana que viene, que a estas alturas del mes que les voy a contar a ustedes. Pero miren, aunque no demasiado original, a continuación les cuento mis humildes impresiones sobre el filme.

Es ya conocido por todo el mundo la terrible epidemia veraniega que arrasa las salas cinematográficas de medio mundo. Se pone el termometro a mas de 32 grados y los distribuidores de las latas con celuloide calentito y ansioso por ser estrenado se deben suponer que las neuronas no nos llegan más allá que para buscar la sombra o el local con aire acondicionado más cercano y nos someten a un alud de superproducciones donde el presupuesto para el guión pasa automaticamente a manos del departamento de efectos digitales y algun que otro actor reputado por critica y publico se hace el agosto (nunca mejor dicho) con un papel secundario (o de villano) en la tontuna de turno. Aunque llevo tiempo bastante alejado del mundillo cinefilo y sus críticos, me parece a mi que aun no se han percatado la mayoria de los mortales en que el periodo veraniego (al menos en el planning de las productoras y distribuidoras del septimo arte) se ha ampliado bastantes meses más. Cierto que esta peli se estrena bien entrado el estío, pero viene precedida por unas cuantas pelis que cumplen las condiciones anteriormente mencionadas a la perfección. ¿A que se puede deber esto? ¿La cobardia de los estudios de Hollywood va en aumento o, quizas, las nuevas generaciones se conforman con la espectacularidad sin chicha ni limoná para escapar de la realidad de los pisos de 30 m² y 40 millones de las antiguas pelas? ¿Es Transformers la regla y no la excepción?

Como creyente (aunque no practicante, no se preocupen) del transformiverso, el estreno y posterior visualizado del blockbuster de marras me ha reportado grandes satisfacciones. El reencuentro con Optimus Prime, Megatron y sus respectivas bandas de robots metamórficos ha conllevado buenos recuerdos de aquella serie animada de los funestos ochentas donde en cada capitulo, ambos frentes de robots se las veian por un quitame esas pajas y quedaban todos igual que al principio. Mientras que en los tebeos se andaban con las mismas pero con menos gracia ya que el dibujante era Don Perlin y se veian obligados a invitar a Spiderman y demas fauna Marvel a sus aventuras por eso de vender el minimo permitido para no chapar la serie. Ni siquiera aquella serie más moderna que encontre en Cartoon Networks hace pocos años, consiguió devolverme a aquellas tardes frente el televisor, ya que, confieso, la cosa perdia bastante gracia al introducir unos adolescentes espantosos que no valian pa ná mas que para que los niños empatizaran con alguien. Que digo yo, que unos robots gigantes no son de empatizar, molan porque son muy grandes y rompen cosas pero bueno, los productores de la tele sabran más que yo. Y esto lo dice uno que no se perdia un capitulo del Capitan Planeta y los niñatos esos de los poderes horteras.

Pero antes de que esto parezca una critica musical del Rock de Lufff y se hable de todo menos de la peli me pongo con el meollo de la cuestión. El peliculon. Venga, que si, que los efectos especiales estan muy bien y la Megan Fox esa parece un efecto CGI más de lo imposiblemente perfecta que es pero que quieren que les diga. Un poco mas de chichilla. Que la serie de dibujos se pudiera resumir en los malos contra los buenos, no quita que no tuviera argumentos simpaticos y minimamente interesantes. Aqui, por decir algo, tambien haberlos haylos, al menos en la primera mitad de la pelicula pero es muy triste que nada tengan que ver con los robots y sin animo de excederme, ni con el director, ni con los actores ni con nada de nada excepto con el productor, el sr. Spielberg. Porque si a algo me recuerda esta pelicula, es a la tipica comedia adolescente producida por Spielberg. El encontronazo generacional con tus padres, la busqueda de la media naranja, el heroe que no es guapo pero si fotogenico y no destaca en absolutamente nada pero tampoco es un retrasado, el amor imposible personificado en la chica namber uan en popularidad, buenorrismo y topicos de mujer no jarron (en este caso, que le gusta la mecanica) y una situacion extrema donde nuestro prota lo conseguira todo y demostrara que a veces, el mas mediocre de nosotros puede alcanzar las estrellas salvando el mundo en el proceso. Pues bien, la trama se reduce a esto y poco más. Añadiría que los chistes y situaciones comicas, por lo menos, resultan simpaticos pero por otro lado, decir que otro gallo le cantaria a la peli esta sino estuviera su actor principal: Shia Labeouf, que en un autentico tour de force interpretil, el buen chaval le pone el factor humano hasta las escenas mas cartonpiedrescas y le otorga una cierta coherencia a todo el embrollo que ni siquiera el director se esfuerza en darle. En resumen, menuda joroba le ha debido de salir al pobre Shia de cargar sobre los hombros todo el peso del mastodonte este.

Digamos que hablar del cine Michael Bay es hablar de Megan Fox y como les sé mas afines a las curvilineas formas de la actriz que al lenguaje del cine, dejen que me extienda en el tema. La srta. Fox, actriz discipula del cayo de mi pie derecho, se encuentra en la categoria de aliciente visual de toda pelicula sin animo de transceder. Dificil es averiguar si esta chica hace algun tipo de esfuerzo o es victima de su propia milimetrica belleza, la gelida naturaleza de sus facciones nos impide ver un atisbo de emoción en el cincel genético y social que ha esculpido sus bellos rasgos y la ha embutido en una pose de maniqui organico. Decir que la preceden multitud de actrizes de impresionante belleza con demostradas dotes para la interpretacion, es caer en lo mánido pero lo quiero mencionar porque hay una gran diferencia entre ellas y Megan. Mientras que Ava Gardner, Tippi Hedren, Ingrid Bergman o Rosario Dawson deben parte de su beldad a su cualidad para representar un ser humano, con sus pros y sus contras, la pobre stra. Fox debe enfrentarse a la frialdad propia de su generación y a la perfección geométrica de su fisico para dejar pasar algun tipo de sentimiento al exterior. Indudablemente, nosotros sabemos que Megan siente y sufre pero son sus arquitectónicamente dibujados rasgos los que se esfuerzan en llevarnos la contraria. Para Bay, un terreno fertil para su ideal estético. Poco riesgo en las decisiones, un pibon de primera, una imagen que apabulle desde el segundo cero y poca historia por detras. De mefistofelica podredumbre se me antojaron las imagenes en falsa camara lenta que protagoniza la chica o ese momento videoclipero tras una explosion de gran magnitud, que nos resultaria mas importante sino fuera por la impericia del director a la hora de aportar un minimo significado a las escenas que rueda, donde Megan, divinisima de la muerte, arrastra por el asfalto su mano, prodigio de la mas esquisita de las manicuras, hasta alcanzar la desvalida idem de Shia. No pensar en un horrible baladon de Michael Bolton al ver esa secuencia, es un logro para los mas preparados. Pero asi es el cine de Bay, cien por cien imagen, nada de contenido. Imagenes gelidas, narración nerviosa y ciertamente agresiva, soluciones formulaicas archisobadas y esa sensación de no tener nada por detras, de usar y tirar. Como Megan, pero todos sabemos que hay una persona detras... ¿o no?

Americanoooos, os saludamos con alegriaaaa

2007-06-27T23:21:00.000+02:00

Tras numerosas conversaciones sobre el tema, puedo asegurar sin atisbo de duda que uno de los momentos mas gloriosos del mes en la faceta de comprador de tebeos de un yonki de ello que, para mas inri, compra material de importación es la llegada de este. Que tendran estos que no tengan los nuestros, me pregunto a veces. ¿Seremos todos unos malinchistas cabrones que despreciamos lo oriundo y adoramos todo lo que venga del Imperio del Mal? Miren, pocas respuestas van a encontrar aqui sobre esta cuestión pero lo cierto es que es así. Cuando nuestro tendero (o camello, como ustedes prefieran) nos da el paquetito del "americano" ó nos llega por correo una caja bien repleta de novedades del otro lado del charco, la salivación, inexistente en la compra del producto nacional, comienza a amenazar con salirsenos por las comisuras de los labios. Y eso que en el mayor de los casos, el papel es aun mas cutre que el de las ediciones españolas, que vienen llenos de anuncios o que los tepebes (tomos recopilatorios) cada vez son mas patéticos en cuanto a la calidad del papel y el lomo pero como que mola más, digo yo, leer The Avengers en la portada que Los Vengadores ó volverte loco buscando donde han puesto el numero de esa entrega en la portada de Ex-Machina.

Hace un par de semanas, momento en el que debería haber escrito este estupido post, me llegó una de las mencionadas cajas y ni corto ni perezoso y copiando vilmente la idea a otro blog , me decidí por sacarle unas foticos y postearlas por aquí. Ya me diran ustedes que finalidad busco con ello. Simplemente la mera contemplación de estas revistejas y libros me transporta a una realidad superior de puro placer frikiesco. Dedicado este post a todos los que, como a mi, les encanta cotillear las fotos de las compras o colecciones de los demas.

Lo Decé.

Como podran ustedes comprobar a continuación yo soy mas decemaniaco que marvel zombi y tampoco les podria dar una razon demasiado justificada. Quizas sea que el colorido universo de esta editorial me parece mas divertido que el algo mas "realista" mundo de la segunda. Si observan bien, veran que este mes me han llegado tres preciosos a la par que voluminosos numeros de la serie Showcase Presents con los que, a este ritmo comprandolos, estoy pensando en hacer vallas para una prueba de equitación o algo así ya que por ahora voy a muy lento leyendolos y el lado pragmático de mi cerebro intenta sacarle alguna utilidad a estos tochacos que con tanta alegria amenazan con hundir mis estanterias. Por otro lado, especial curiosidad me despierta el primer tomo del nuevo sello de DC Minx, el primero por la izquierda en la fila de abajo, The Plain Janes dibujado por Jim Rugg, del que tengo algun tebeo pero que me aspen si me acuerdo cual y donde esta.

Lo Marvel.

Poco que comentar. Brubaker, el final de Ultimates Vol. 2 (y, me sospecho, de esta serie para mí) y 2 series que no se muy bien si seguir comprando.

Lo gafapastoso.

Ñam, ñam. Aqui viene lo bueno aunque tambien lo que mas tardo en leer. Por un lado, llega el ultimo Love and Rockets, serie de cabecera, desde su descubrimiento hace unos pocos eones, para este su seguro servidor, otra serie escrita por el cuasi omnipresente Brian Wood (en la sección de decé pueden ver DMZ, su trabajo para Vertigo) y muchos tomotes. El cachondeo de King Cat Comix, primorosamente editado en tapa dura, que nos trae unas historietas mas bien a nivel fanzinero que hace sus historietas en los momentos muertos del curro que un trabajo de estos de postin mas habitual en este tipo de ediciones. Y el libro de la derecha que es ni mas ni menos que material de Ivan Brunetti que ya tengo en su version comic book o grapa de la serie Schizo pero con la añadidura de material aparecido en otras publicaciones. Algo redundante pero que, debido a la escasez de historias nuevas de este autor y lo disperso de la aparicion de su trabajo, me anime a comprar. Personalmente me compro estas cosas por lo bonitas que quedan en la estanteria aunque a las viles editoriales les de por incluir paginas llenas de cosas como letras y dibujos dentro de sus tapas. Tambien llega el ultimo trabajo de Nick Bertozzi que me tenia bastante abandonado y en unos pocos meses, ha publicado dos trabajos: Houdini, The Handcuff King junto a Jason Lutes (a aparecer en España proximamente) y este The Salon, que viene con polémica de censuras bajo el brazo. Finalizando la parte de tebeos que me puedo llevar, junto al apple y la gorra de artista frances, sin riesgo de ser atacado por los parroquianos del bar con wi-fi de modernequis de turno, nos encontramos un envio con un atraso de mas de un año, Pasionella and Other Stories del gran Jules Feiffer (guionista de la serie en la epoca dorada de The Spirit).

Lo no tan gratis (porque aumenta el precio del envio por correo)

Seguro que muchos de ustedes ya saben que desde hace unos pocos años, todas las editoriales americanas a partir de cierto tamaño se han aliado para ofrecer tebeos gratuitos a todos los que compran alguno en las tiendas especializadas en el dia llamado, muy originalmente, por cierto, Free Comic Book Day. Con esta iniciativa se pretende captar nuevos lectores con el incentivo de la gratuidad (nunca mejor dicho porque vaya idea). Desde que tengo relacion con esta tienda cibernetica, me manda una seleccion de estos todos los años el mes del susodicho dia. Aqui nos encontramos autores tan fantasticos como Floyd Gottfredson o excelentes guionistas tales como Robert Kirkman o Dan Slott. Como curiosidad destacar los pinitos en el guion de una estrella del rox, el cantante de My Chemical Romance con su The Umbrella Academy, al cual le deseo mayor tino en su nueva andadura que en su faceta musical.

Y aunque he recibido todavia aun mas (Superraton dixit), les dejo de aburrir por el momento. Proximamente, mas perdidas de tiempo. Abandonen sus labores domesticas o profesionales, malgasten su tiempo con algo sin provecho alguno.

Ultimo tren a Kirbylle (II)

2007-06-16T11:03:00.000+02:00

Tanto tiempo ha transcurrido entre la intención a la realización de este post que ha dado tiempo a que aparezca la primera oleada de novedades sobre las que se habla a continuación. A parte de eso, tambien hay que actualizar la información recopilada originalmente con dos noticias: una mala y una buena. About Comics ha decidido, por razones indeterminadas, no publicar por ahora el recopilatorio de Destroyer Duck. No obstante, mas que una cancelación afirman que es un retraso y que se intentara publicar durante el 2007. Por otro lado, Image Comics anuncia que si todo sale bien, sacaran otro recopilatorio con Captain Victory de protagonista de identicas caracteristicas al que presentamos aqui.

Larga es la carrera de Kirby y, como casi todos los autores de su generacion, asombrosamente productiva. Se cuenta que, desde que comenzó como "negro" en el mundo de las tiras de prensa hasta su muerte en 1994, el Rey firmó (es un decir ya que durante muchos de los años de su carrera la industria del comic americano no tenia el detalle de indicar los nombres responsables de las historietas publicadas) alrededor de la escalofriante cifra de 2600 historietas (y el señor que da esta cifra, Bob Heer, reconoce que su listado es incompleto). Aunque Kirby, en colaboracion con otros guionistas, ya habia creado una inmenso numero de celebres personajes, no fue hasta la decada de los 70 cuando decidio tomar parte de las labores de guion de una forma mas continuada y mostrar a sus lectores todo ese mundo interior ahora sin las "ataduras" o la influencia de un guion ajeno. A esta epoca pertenecen personajes tan variopintos como los que integraban su famoso Cuarto Mundo, The Demon, Kamandi, OMAC, The Dingbats of Danger Street, Los Eternos, el Dinosaurio Diabolico, El Hombre Maquina y aventuras tan trepidantes como sus series de Pantera Negra, 2001 (adaptacion de la homonima pelicula y las historias que la continuarian segun este autor) o su etapa en el Capitan America.

Portada del numero 6 de DC First Issue Special.
Primera aparición de The Dingbats of Danger Street
™ & © DC Comics

Tras unos años de retiro de la historieta en el mundo de la animación, Kirby volvió al medio que le daria fama mundial durante los 80 con varios proyectos de los que conservaria sus derechos entre los que destacarian el Capitan Victory, Silver Star o Destroyer Duck, este ultimo junto otro grande del tebeo americano Steve Gerber.

Es sobre todo, de sus 3 ultimas etapas, de las que sale el grueso del material rescatado en los ultimos meses por diversas editoriales americanas.

Solo decirles que si pinchan en las imagenes de las paginas interiores, algunas de ellas les llevaran automaticamente a las paginas del flickr donde podran verlas ampliadas y encontrar comentarios adicionales realizados por un servidor.


Destroyer Duck
Portada provisional	Obra de Steve Gerber (autor de Howard El Pato, guionista de Dragones y Mazmorras y con un curriculum tan largo como mi brazo) y Jack Kirby, nació en 1982 con el fin de recaudar dinero para el juicio que mantenia Gerber con Marvel por la disputa de derechos creativos sobre el famoso palmipedo anteriormente mencionado. Apareciendo primero en un especial realizado por diversos autores entre los que se contaba a Kirby, nuestro autor muy conciendado con el tema de la lucha contra las grandes editoriales, ya que el mismo se veia al borde del litigio para recuperar los originales de sus obras en poder de Marvel, decidio continuar su colaboracion creando una serie para Eclipse Comics sobre el personaje. El argumento, como casi siempre que Gerber afila el machete, se las trae ya que el protagonista va en busca de su mejor amigo llamado Leonard que ha sido secuestrado por un malvado conglomerado llamado Godcorp. Las historias como pueden ver en los enlaces a la derecha cuenta con un elenco de adversarios a cual mas estrafalario. Lamentablemente, el proyecto tampoco gozó de una larga vida (de hecho, la serie no la acabaron los autores originales) aunque al personaje se le ha visto de vez en cuando a lo largo de los años. Su ultima aparición fue un especial editado por Image y coprotagonizado por Savage Dragon tambien escrito por Gerber y dibujado por Chris Marrinan (Wonder Woman) y Erik Larsen a las tintas, creador del verde coprotagonista.


Jack Kirby's Fourth World Omnibus
Esta editorial perteneciente al emporio Time Warner AOL ha decidido reeditar en 4 volumenes trimestrales de tapa dura las historietas pertenecientes al Cuarto Mundo. Aunque este material ya fue editado hace unos años en tomos de tapa blanda y preciosos tonos grises por la editorial, la nueva serie aporta la publicación cronologica de los numeros de las diversas series (al contrario de los anteriores en los que se publicaba una serie por tomo) y ademas, se publica en fastuoso color, cosa que nos da un poco de dentera a los lectores españoles que nos debemos conformar con las versiones en blanco y negro. Ademas incluyen ciertos extras como una introduccion de Grant Morrison, querido guionista en este blog y famoso en el mundo entero por sus trabajos en personajes tan celebres como la Patrulla-X, la Liga de la Justicia de America o actualmente, Batman. Aqui pueden echarle un vistazo a las primeras paginas del primer volumen.
Portada del primer volumen	Portada del segundo volumen


Silver Star
Portada provisional	Fue el ultimo proyecto de Kirby y paradojicamente no nacio conceptualmente para ser un tebeo sino el story board de un proyecto que El Rey quiso vender a Hollywood. Debido a la falta de interes de la autoproclamada meca del cine, decidió convertir la historia en una serie de 6 numeros. Esta edicion aporta de nuevo un proceso de restauracion del color a manos de Erik Larsen, autor kirbyano y jerifalte de la editorial, pero no es la primera recopilacion que se hace de este material ya que el año pasado vio la luz Silver Star: Graphite Edition, curioso tomo donde se publica las paginas a lapiz mas un monton de extras a cargo de la editorial TwoMorrows Publishing, casa de la insigne revista Jack Kirby Collector, autentica mina de conocimientos para el fan de pro y de donde practicamente procede cualquier minimo conocimiento con un poco de erudición sobre este autor que pueda yo demostrar.


Avengers Classic
Portada del primer numero	Debido al aumento de popularidad del supergrupo tras el megacrossover del año pasado Civil War, se ha comenzado a editar la serie Avengers Classic el cual, a imagen y semejanza de aquel X-Men Classic, reedita la serie de los Vengadores, cuyos primeros numeros estan dibujados por Jack, desde su numero uno acompañando el material clasico por historias cortas de complemento realizadas ahora por diversos autores. El dibujante de las portadas, como en la serie anterior, es Arthur Adams.
Marvel Masterworks Thor 6
	Esta nos trae tanto trabajos de los 60 como de la decada en la que estamos centrados. Por un lado, su serie Marvel Masterworks nos devuelve 11 numeros de su etapa junto a Stan Lee en la serie The Mighty Thor. Desde el numero 141 al 151, aqui encontraremos el debut de El Destructor, entre otras historias dignas de ser guardadas como oro en paño y leida con babero para no mancharlas.	Portada de The Mighty Thor 148 (Primera aparicion del Destructor)
Devil Dinosaur
Portada provisional	Uno de los trabajos mas denostados del autor en el momento de su aparicion, el tiempo ha hecho ganarle el aprecio de su legion de fans. Aqui se narran las aventuras de Moon Boy, un joven miembro de una tribu prehistorica que responde al nombre de Gente Pequeña, quien tras el ataque de la tribu rival hace migas con una cria de dinosaurio, parecido a un T-Rex pero de color rojo, con el que vivira aventuras a cual mas estrambótica, desde el encuentro poco amistoso con razas alienigenas hasta los viajes en el tiempo. La serie goza de un encanto ciertamente grotesco cuya minima logica y coherencia reside en el entusiasmo palpable que Kirby ponia en todo lo que hacia. Vamos, que en las manos de otros autores, otro gallo le cantaria. No obstante, solo duro 9 numeros aunque esto no significo el final de los personajes ya que han aparecido esporadicamente a lo largo de los años posteriores en diversas series e incluso han disfrutado de algun que otro especial (bastante olvidable el de los 90, les advierto). Estos ultimos meses se les ha podido ver en una de las series mas simpaticas que actualmente publica Marvel, Heroes For Hire, donde el grupo de mercenarios de Las hijas del Dragon son contratadas para apoderarse de Moon Boy, el cual vive en nuestros tiempos junto a su escamado y gigantesco compañero en la Tierra Salvaje tras el siempre socorrido viaje temporal.

La Oferta de la Semana (I)

2007-06-11T16:52:00.000+02:00

Y comenzamos una sección por eso de actualizar un poco mas frecuentemente sin riesgo de padecer un aneurismo o algo igual de jodio. Estoy seguro que ustedes, al igual que yo, o son unos pobretones de mierda y/o se lo gastan todo en tebeos. Por eso mismo, me da en la nariz que mas de cuatro son clientes asiduos de esa gran cadena de supermercados llamada Lidl. El "lidel", como le llamaremos desde ahora, siempre ha ejercido cierta atracción nefasta y diabolica sobre mi con esos productos extraños y cuyo publico me resulta dificil de imaginar en una urbe como la capital del reino. Es decir, si tienes un jardin en Madrid de las dimensiones minimas para utilizar un aspersor ¿de verdad compras en el lidel? Es cierto que mi abuela era de la opinion de que los ricos no solo son ricos por el dinero que ganan sino por lo poco que gastan, pero aun así.

De todas formas, esta gran franquicia de las chucherias, los chocolates, los sitting bulls y, ah, si, la alimentación no solo cuenta con productos para jardines dignos de una mansión de un culebron americano sobre vinicultores avariciosos y divertidamente traicioneros sino tambien ofertan productos imposibles que solo se ven en peliculas de Whoopi Goldberg como Jumping Jack Flash. No solo los ricos pueden tener autenticas chorradas en casa, gracias al lidel nosotros tambien.

Y sin mas preambulos, les presento la oferta lidel de la semana:

¡HAMACA!

Incluye cojin pero no la chica (¡malditos heteros!) ni la playa.

Regreso al Futuro C

2007-06-06T11:52:00.000+02:00

Espero que no haya nadie tan insensato de alegrarse de haberlo visto venir. Aqui les dejo un documento "historico" de que la historia se repite y hay al menos gente con suficiente sentido del humor para hacer un chiste de ello.

Portada del recopilatorio Munster Records Vibraciones Pop 23 a cargo de Mauro Entrialgo. Los copyrights no se de quien seran y como son todos muy punkis no los ponen asi que los omito. Supongo que la ilustracion es propiedad de Mauro y el logo de la discografica de la susodicha. El año debe ser de finales de los 90 a principios de este siglo, que no me acuerdo. ¿Alguien sabe de algo efectivo contra el Alzheimer?

Y eso, algun dia, el famoso post. No se quien esta mas en albis con respecto a este tema, ustedes o yo. ¿Sere el Bryan Hitch de la blogosfera?

PD.: Para el que no lo sepa, Bryan Hitch es un dibujante mu güeno que estuvo como 6 o 7 meses para hacer el ultimo numero de una serie superventas y tuvo a la mitad del fandom marvelita mundial mordiendose las uñas durante esa friolera de tiempo hasta que lo saco.

No se lo pierdan

2007-06-04T16:03:00.000+02:00

Ya tienen plan para el sabado 16. Seguro que a los expositores les hace ilusión si les abarrotan el garito.

Yo creo que promete el tema y los encargados de la charla son gente bien interesante. Ale.

¿Alguien tiene suelto?

2007-06-04T13:05:00.001+02:00

Pinchen en la imagen y descubran para que lo quiero.

A mi ya me deberia dar vergüenza escribir esto pero, proximamente, el famoso post.

¡VEO! ¡VEO!

2007-06-01T11:58:00.000+02:00

Hola amiguetes:

Una vez mas estoy de nuevo con vosotros. Lamento no haber podido cumplir con los planes pero ayer me hicieron una prueba de la vista que consiste en dejarte la completamente borrosa por lo que no he podido leer sin ayuda de nada y con mucho esfuerzo hasta hace relativamente un rato. Es una experiencia curiosa aunque al cabo de las horas se comienza a volver algo molestilla, mas que nada por los esfuerzos que hacen los ojos intentando enfocar. Cuan Laura "Ingles" a la inversa, se ha hecho algo mas que la luz en mis ojos. YIJAAAAA. Alla voy tebeotes y demas cosas que me jodeis la vista.

Lo comento esto para aquellos que sigue en sintonia y estaban esperando el susodicho post sobre novedades Kirby que proximamente tendran en sus pantallas. Ah, el mundo no virtual me reclama, amigos.

Aprendiendo el camino

2007-05-31T11:42:00.000+02:00

Como les veo a ustedes deseosos de comenzar una brillante y remuneradisima carrera en este campo tan lleno de satisfacciones tanto economicas como personales que es el mundo de la historieta, aqui les dejo una bonita ilustración a cargo de Wally Wood, extraordinario artista americano. Wood, ante todo un gran dibujante, fue tambien un profesional de los de antes, una capacidad de trabajo abrumadora con una calidad innegable. El hombre hizo de todo durante su carrera, desde ciencia ficcion, terror, suspense en la legendaria editorial E.C. Comics hasta los siempre ineludibles superheroes (si trabajas en el mercado americano). El año pasado se publico una biografía sobre su vida que cuenta con bonitas ilustraciones y esta muy bien documentada, segun dicen. El día que me la lea ya les comento.

(Pinchar para ver mas grande)

Pues eso, que lo bonito de los tebeos es que con una hoja en blanco, utensilios para dibujar, un poco de imaginación y ganas ya se puede contar la historia que se quiera. Aqui tienen el consejo de un maestro. Empiecen cuando quieran.

De verdad de la buena ...

2007-05-30T01:58:00.000+02:00

... ¡ESTO SI QUE LO NECESITO!

Reproduce emepetreses y se mueve con la música. ¡YEAURGGHH!
Solo podía llamarse Spi-Dog.

Ultimo tren a Kirbylle (I)

2007-05-29T00:13:00.000+02:00

Asi pues ello, sigo con mi serie "Que bonito es vivir y mas si tienes una cuenta bancaria sin limites". El capítulo de hoy se lo dedico a un verdadero titán de la historieta, medio de expresión favorito mio de toda la vida. Nació en el Lower East Side de Nueva York como Jacob Kurtzberg en 1917, este hijo de judios austriacos fue mundialmente conocido durante toda su vida como Jack Kirby, El Rey (como asi le apodó su compañero Stan Lee, siempre tan dado a los motes).

Pero quizas el que no conozca su obra se pregunte si se merecia ese rango. En mi corazonzuelo de fanboy, solamente puedo afirmar un si rotundo. No solamente era su talento como dibujante, su inagotable imaginación, el impacto que produjo su trabajo en las generaciones venideras de profesiónales de su medio o la capacidad de trabajo tan descomunal que tenía, capaz de llevar varias series al mes sin que eso viera repercutida su calidad. Para mi lo mas importante de Kirby era la indomable pasión que ponía en todo lo que hacía. Muchos han intentado imitarle, algunos por pura inspiración en su trabajo, otros como homenaje hacia esta persona que tanto significó para la historieta americana, pero jamas he visto en ninguno de ellos esa fuerza en el trazo, esa sensacion de movimiento tan violenta ó esa certeza de entrar en un mundo nuevo que solamente y cuyas claves principales existen en la mente del autor, y como la vida misma (porque de vida estaba lleno el trabajo de Jack), nunca quedarian claras del todo. Daba igual lo que dibujara, desde una escena cotidiana hasta el escenario extraterrestre mas loco que pueda concebir mente humana, todo tenia esa cohesión que conlleva el deberse a la interpretación de una persona que digiere el mundo y lo devuelve con sus propias pautas impresas en él. La locura del pop en el estado mas puro que su trabajo reflejaba siempre fue un pequeño solaz en el mundo que se vuelve aun mas gris por el contraste con esta realidad. Jack queria entreternos siempre con sinceridad y ganas de contar buenas historias y vaya, conmigo lo consiguió.

Boceto del busto de Darkseid,
uno de los mayores villanos que creó
en su periplo por DC Comics

Co-autor de personajes tan importantes y famosos como el Capitan America, La Masa, Los 4 Fantasticos, La Patrulla X original y casi toda la fauna superpoderosa que puebla la produccion de Marvel, Kirby no se conformó solo con eso. En los 70, intentó llegar a nuevos horizontes y es en esta etapa donde crea la, para mi, parte mas interesante de su obra (con la excepcion de su trabajo en el famoso cuarteto y en la serie de Thor). Tras unas fastuosas creaciones y revisitaciones de antiguos personajes (dicese Capitan America y Pantera Negra) para Marvel, Kirby parte a la aventura en DC Comics donde demuestra que tiene el ojo bien puesto en la cultura popular del momento y aunque se puede jactar de haber revitalizado todo un genero (el superheroico) tambien podía abordar otros como mas de moda en el momento. Asi pues con Kamandi u Omac, el Rey abordaba la tematica de los futuros postapocalipticos, tan de moda en esa epoca por peliculas como El Planeta de los Simios, El Ultimo Hombre sobre la Tierra o la adaptacion filmica del 1984 Orwelliano. En el primer caso la humanidad se veia sumida en la mayor y mas vergonzante de las barbaries y en el segundo, en la mas aseptica de las sociedades donde las emociones humanas son lo de menos y se vivia en una guerra constante con un enemigo indefinible.

Tambien tuvo tiempo de crear uno de sus proyectos mas personales donde Kirby desataba toda la grandilocuencia de su mensaje (a veces, hasta corriendo el peligro de ser excesivamente hiperbólico) mientras creaba un nuevo panteón de dioses, nacidos de las cenizas de los antiguos. Polarizados por los conceptos del bien y el mal y divididos por ese orden en dos planetas antagonicos (Apokolips y Nueva Genesis) que compartian la misma orbita, El Cuarto Mundo fue un proyecto que se compusó de varias series donde Kirby intento construir ese nuevo mundo increible al que solo él podia dar consistencia y razón de ser. Cuenta la leyenda que el fracaso comercial de todas y cada una de las series fue mas bien debido a la ruindad de un grupo de especuladores que controlaban los canales de distribucion e impidieron el acceso mayoritario de publico a las series con el fin de venderlos mas tarde a precios de coleccionista. No se sabe demasiado bien pero la cosa es que uno de los sueños mas preciados del gran Jack se vio frustado aunque tambien despertó una gran legion de seguidores, sobre todo dentro de los profesionales de su propio gremio, que ha hecho que esos personajes nunca queden en el olvido e, incluso, formen parte importante en la estructura del universo ficticio de la editorial DC. Pocos villanos hay mas temibles y formidables que Darkseid, la representación del mal absoluto, siempre en busca de la ecuación de la Antivida sin importarle lo mas minimo la vida de todos los dioses y otras razas habitantes en el planeta bajo su mando, Apokolips.

Darkseid, tal como aparece
en los tebeos originales del Cuarto Mundo

Este mes a punto de acabar ha traido en el catalogo de novedades que apareceran dentro de 3 meses en el panorama tebeistico americano, una importante cantidad de reediciones del trabajo de este gran autor. Un motivo de gran alegria que se puede añadir a la novedad presentada el mes anterior y a la que dedicaba el primer post de este blog. A modo de actualizacion del susodicho post, aqui les incluyo la excelente ilustración que servirá como portada de la Variant Edition de este fantastico Omnibus Vol 2. del cuarteto marveliano por excelencia. Su autor es el mejicano Jose Ladrönn (famoso por su trabajo en la serie Cable y la miniserie Los Inhumanos junto a los españoles Rafa Marín y Carlos Pacheco, ambos proyectos publicados por Marvel) quien se caracterizó desde sus comienzos por el homenaje al gran maestro que es su estilo al que le añade otras influencias tan lejanas al neoyorkino como el estilo del frances Moebius, dando una mezcla sorprendentemente coherente y muy elegante. Al igual que en el volumen anterior, se ha decidido realizar una versión de la misma portada que tendrá la edicion normal y que se incluyó en el post mencionado. Contemplen y babeen:

Y el próximo día, las futuras novedades. Espero al menos que este post haya servido de oportuna introducción al gran maestro y mi afecto hacia todo lo que representa.

A la felicidad por el plastico (tchklin, tchklin)

2007-05-26T02:24:00.000+02:00

Digamos que llevo unos dias un poco ajetreadisimos a la par que asquerosisimos. Por eso, antes de intentar acabar con mi vida sometiendome al visionado ininterrumpido de una sesión de la Asamblea de Madrid o poniendo un poster de la Kiera Knightley en una sede de alguna asociación de personas obesas, he tenido a bien escribir unos cuantos posts sobre las cosas que hacen que la vida merezca la pena ser vivida. Si, hay gente que dice que hasta las hay que no cuestan dinero pero como esto no es un consultorio sentimental (aunque ahí tienen los comentarios, por mi no se corten) nos centraremos en las que son asi como mas tangibles.

Comencemos con mi obsesion por los muñecajos cabezoncillos enanos (no confundir con estos, por favor (aunque reconozco que el de Carnage me lo pedia de lo puro horrendo que es). Yo me refiero mas bien a esos que parecen pequeños bebes como los vistos en un post anterior. Hace poco, gracias al gran blog I Like Toys, descubrí estos imprescindibles objetos en mi nocoleccion de muñecajos cabezoncillos (compuesta de cero piezas, en este momento). Asi que busquen sin mas dilación y haganme feliz regalandome cualquiera de estas cúspides de la Escultura en mayestáticas mayusculas, obra de PlaySetProducts:

Los mas avezados seguidores del trepamuros se habran quedado boquiabiertos ante el completismo de distintas versiones y/o derivados del pegajoso heroe a lo largo de su historia que cubre esta serie de figuras. Desde aquella mutación en hombre medio araña hasta el puto clón de los 90. No se si significara algo, pero mi favorito de la serie vuelve a ser... ¡Carnage!. Personaje sobre el que creo que no he leido ni un solo tebeo a excepción de su versión en el universo Ultimate en la saga que me echó de una patada en el pompis de Ultimate Spiderman. Si, todo fenomenal pero que me dicen de ...

¿¡¿¡¿¡¿SPIDERMAN 2099 ?!?!?!?!?

A mi es que me ha entrado la tos. Creian que todas y cada una de las copias de los tebeos pertenecientes a la linea Marvel 2099 existentes en el mundo habian sido reunidos en el atolón de Mururoa y que la propia editorial andaba renegando de que hubieran existido siquiera. Joer, yo recuerdo que me compre el primer numero del Motorista Fantasma 2099 (pa macarra yo, a ver que se han creido). A lo que nunca tuve narices a acercarme fue a Hulk 2099. Vamos, por no hacerlo, ni lo busco en el google por la misma razón por la que no hago puenting. Que esas cosas las carga el diablo.

Aunque siguiendo el tema muñecaj..., digo, de figuras de acción, las únicas que me pillo, en caso de encontrarme alguna oferta de vértigo o acabar de cobrar (dias en los que precisamente a la que le da el vertigo es a mi cuenta bancaria), son las relacionadas con ese gran heroe y patrón en el Cuartel General Disipado:

Por ello mis colmillos se afilan y la boca comienza a salivar pensando que sera lo próximo, en que esquina del e-bay me encontrare alguno de estos productos con los gastos de envio gratuitos y que me paguen por quedarmelo (ya que me pongo a pedir, oigan):

Aunque, claro, si un dia paseando por el campo, tampoco me importaria romperme los piños tropezandome con esto

o esto ...

y ya ni les cuento si fuera con esto...

pero como todavia no han puesto una ruta de senderismo que pase por un toys'r'us abandonado pues habra que seguir soñando.

Me van a permitir el desvario (si, aun todavia mas) de compartir con ustedes cierta imagen encontrada mientras buscaba las anteriores. Les recomiendo a las mentes sensibles que no les gane la curiosidad y pasen hacia abajo velozmente. Miren que Batman se lo venia buscando.

Un fan de Robin con la intencion de que Batman reciba
un par de cucharones de su propia medicina.

Ya no queda inocencia en el mundo, oigan.

Siguiendo con el tema del Aquaverso monigote ¿para cuando un action figuiur de Ocean Master que no sea ¡¡¡¡ESTO!!!!?

Pero no solamente va a ser darle a la industria petrolera mas pasta de la que ya tiene. A veces, amigos, hasta viene bien leer. Bueno, eso me han dicho porque yo como mucho lo que leo es la etiqueta de la ropa para ver a que temperatura se plancha y eso, porque es un dibujito de una plancha con X circulitos dentro. No obstante, les emplazo a un próximo post donde descubriremos porque, con mucha suerte, Julio sera el mes de Jack Kirby (eso si, para los angloparlantes. Nosotros nos seguimos jodiendo con las ediciones en blanco y negro. Vale, ustedes porque yo me gasto las cucas en pillarmelas en color en el idioma ese del demonio).

Próximamente:

KIRBY PARA TODOS
(arde, tarjeta de credito, arde)

Ustedes saben ¿no?

2007-05-09T01:14:00.000+02:00

No tengo disculpas, argggghhhh. Miren que me las prometo muy felices y solo visualizo en mi mente cienes y cienes de nuevos posts al igual de aburridos que los aqui presentes pero a la hora de la verdad el cansancio y la falta de tiempo pueden conmigo.

A lo importante, he actualizado el blog con un par de recomendaciones tebeiles. Por un lado la autoctona, Consejos sexuales en homenaje a Alvarez Rabo por la gente del Cretino (enlace en la seccion correspondiente). Los habituales del fanzine mas otros autores, entre ellos algunos colaboradores del veterano fanzine TMEO, celebran su admiracion hacia el autor del antes mencionado fanzine vasco recordandonos una de las obras mas populares de este en el que, a modo de tiras, nos dan unas pistas para mejorar nuestra vida sexual de la manera mas bruta posible (a mi el unico consejo que se me ocurre es leer menos blogs como este y salir mas a bares de alterne (jujujuju)). Aunque todo esto les parezca la epitome de la libertad de expresion y el punkismo, todos sabemos que lo hacen para aprovechar los 15 minutos de fama esos del famoso dependiente del Corte Ingles ahora que hace las portadas de las novelas de Lucia Etxevarria (o como se escriba). Es broma, jejeje.

Por otro lado, un par de banners de la nueva serie de tematica negra por Ed Brubaker y Sean Phillips, Criminal, para el nuevo sello de Marvel, Icon, que, ademas de encontrarse fuera del universo de mutantes y mamporreros enmascarados que tan famosa ha hecho a la editorial americana, respeta los derechos de sus autores con sus obras (detalle, aunque ya con una larga tradicion tanto en Marvel (en su fenecido y cuasimitico sello Epic) como en DC (Vertigo, Paradox, Helix,...), siempre aplaudible). Para los que se hayan leido Sleeper (publicado aquí por Norma Editorial y anteriormente en formato comic-bux, por Planeta), ya sabran que la serie negra se les da fenomenal a ambos autores. Eso si, esta vez, al contrario que la anterior, sin supertipos de por medio.

No sé que hacen que no van corriendo a su tienda de tebeos mas cercana a dejarse su bien ganado dinero. No lo van a "malgastar" mejor en mucho tiempo.

Un saludote.

Aqui les dejo la portada del ultimo TMEO que me hace mucha gracia.

Un gran blog conlleva una gran ociosidad

2007-05-03T21:47:00.000+02:00

Y miren que a ocioso no me gana nadie pero reconozco tener esto un poco abandonadillo por lo que aqui viene mi cutreintento de animarlo algo.

Seguramente no se habran enterado en absoluto (ya que viven en una isla desierta en medio del Pacifico alimentandose de la leche de coco procedente del cocotero en medio de la susodicha) que mañana nos llega, con unos meses de antelacion, el megaestreno veraniego del año: la tercera parte de la aracnida saga que tantos dividendos les debe estar aportando a Sony, Marvel, Sam Raimi y a los cabezas de reparto. Personalmente, en el caso de los ultimos, me alegro porque tanto a Raimi como a Kirsten Dunst siempre he seguido sus trabajos dentro del mundo del celuloide y creo que, aun dentro de la infernal maquinaria que debe ser una superproduccion de estas caracteristicas (donde el control creativo del director debe ponerse a prueba continuamente frente a la avaricia desmedida de los productores), ambos artistas defienden bastante el tipo y su reputación y calidad no solo no sale perjudicada sino que nos ofrecen grandes momentos del cine comercial de los ultimos años. Perplejisimo y alucinado me quede con la macabra escena de la segunda parte donde el doctor Octopus despierta tras su accidente. Raimi desplegaba todo su buen hacer como director de terror fantastico, haciendonos olvidar durante toda la escena que estabamos en la sala viendo una peli para todos los publicos. En cuanto a Dunst, aun a pesar del poco papel que se la ofrece, lo llena de vida y matices, negandose hacer de chica florero y ofreciendose como ancla al mundo real del atribulado heroe.

Huelga decir que... ¡LOS QUIERO TODOS!

Mañana llega la tercera parte cargada, como toda buena historia de Spiderman, de malos malisimos pero con una faceta mas humana, peloteras del amigo Peter, problemas familiares y personales a tutiplen y la tia May siempre amenazando con acabar en el suelo de un vahido. Ya me contaran que les parece si la ven. Por mi parte, esta semana no toca pero ya veremos que pasa la que viene.

¿Habra alguien que se atreva a ir
al estreno de mañana con estas guisas?
Se admiten apuestas.

Un saludo. Les dejo con unos minutos aracnomusicales de parte de ese combo punk que permanecerá eternamente en nuestros corazones.

LOOK OUT!

Modales

2007-04-29T10:49:00.000+02:00

Hola fans incondicionales:

Les dedico estas lineas a todos aquellos que esperan impacientes una nueva entrada. Lamento informar que estoy un poco fastidiadillo de los ojos (nada serio, no se preocupen) y esto me obliga a limitar mi tiempo frente al ordenador en mis momentos de ocio. Una verdadera putada porque ideas tengo por un tubo (no digo que sean buenas) y debido a mi fea costumbre de enrollarme, cada post acabaria pagandose con un fuerte dolor de cabeza debido a este problemilla ocular. Todo esto nos lleva a que la frecuencia con que actualizare sera menor de la que desearia teniendo que conformarme con posts de una extensión menor de la que desearia.

Es decir, durante un tiempo, tendre que pasar al modo "relleno". Si, esa fase de todos los blogs en los que se limitan a linkar yutubes y paginas ajenas. No obstante, reconozco que me pierdo en seguida por lo que me enrollare de todas formas pero comprendan que el esfuerzo ocular de escribir me deja un poco más allá que pacá a la hora de revisar los textos por lo que les pido, tambien, disculpas por los garrafales errores que , a buen seguro, muchos de ustedes encontraran a tutiplen.

Dejenme que les recomiende una buena lectura dominical. Como sé que ustedes no me pinchan los enlaces de al lado, les linko la ultima reflexión de Starman, el cual nos trae un bien documentado y breve (como a ustedes les gusta) recordatorio sobre aquel funesto bombardeo que inmortalizó Picasso.

Desde el lado chorresco de la vida, yo aporto mi propia reflexión poplitica en forma de portada de un numero de Kamandi, el ultimo chico sobre la tierra, una de las series de tebeos mas POP jamas concebidas por la mente humana , obra del siempre genial Jack Kirby. Les animo a que reconozcan al famoso presidente estadounidense que se ve retratado a la izquierda. Una mezcla de grima y alucinación me provocó una carcajada nerviosa cuando ayer por la noche me encontraba leyendome el Kamandi Archives Vol. 1 y me tropecé con esta portada. ¿Se imaginan un futuro postapocalíptico donde la raza humana ha perdido la chaveta y los animales son todos antropomorficos e inteligentes y, para mas inri, quedan pruebas de la existencia de tan nefando presidente? ¿No? Pues Jack si.

Un saludo a todo el mundo.

Horiversario

2007-04-26T23:22:00.000+02:00

Maurice Ronet en una escena de Ascensor para el Cadalso

Parece mentira cuando, hace ya 24 horas, decidí comenzar este proyecto de blog. Desde aquella aciaga hora de ayer, muchas cosas han pasado. Mucha gente ha pasado y dejado su pequeño gran granito de arena y les he hecho saber a ustedes las inquietudes que surgian a lo largo de todo este tiempo.

Brindo porque puedan pasar otras 24 horas y esten ustedes ahí para compartirlas conmigo.

Un saludo y muchas gracias.

Origenes disipados

2007-04-25T22:46:00.000+02:00

Atención. Esta usted entrando en un espacio personal. Prepare las entendederas para afrontar el mundo interior de otro ser humano y asombrese reconociendo que hay alguien tan raro como usted. Personalmente no me considero una persona muy original. Ni siquiera entraría en el sector de gente especialmente activa que no para de hacer cosas interesantes y que provoca la admiración por doquier de las masas enfervorecidas y sedientas de un lider espiritual al que asemejarse. Tampoco esto pretende ser un diario personal (aunque si tuviera un gato, me sentiria obligado a compartir su belleza felina desde este rincon de la gües con todos ustedes), ni un blog de noticias o reseñas. Mas bien, se trata de una recolección de mis inquietudes y peloteras. Tambien esperense todo tipo de pataletas llenas de vitriol contra el mundo que nos rodea y estupidas pero reales anecdotas acumuladas a lo largo de eso que llamo mi vida.

Sinceramente, les debo reconocer que paso por una fase altamente consumista, llegando a niveles en los que lo unico que me parece que hago bien es comprar cosas. Bueno, si lo pienso detenidamente, ni siquiera eso pues la gente que sabe comprar sabe hacerlo hasta el punto en el que no llega al temido numero rojo o bancarrota. No obstante, en un ejercicio de autocontrol de magnitudes incalculables para un voluntimetro* cualquiera, ultimamente me dejo bastantes cosas, bastante excitantes para mis glandulas salivales, con la esperanza de encontrarlas en un futuro cercano a un precio mas económico que el de su aparición. (Primer axioma disipado: No comprar a su precio lo que se pueda llegar a saldar o, en su defecto, subastar en el ebay, de acuerdo con esta ciberepoca en la que vivimos).

Ni que decirles que lo que a continuación les muestro, solo sueño, desde que sé de su proxima salida en las estanterias de las librerias americanas, lo bien que haria juego con mi cofre de Lost Girls, el Absolute Watchmen (usaqueichion edichion), ese romperiñones conocido como The Complete Calvin and Hobbes ó (si, lo reconozco, no pude resistirme) el Absolute Dark Knight. No se podría tratar de otra cosa que el OMNIBUS FANTASTIC FOUR VOL.2.

800 páginas de lo que yo considero de lo mejorcito de su genero. El mítico tandem formado por Stan Lee y Jack Kirby que, a parte del famoso cuarteto, crearon juntos o por separado personajes tan populares como La Masa, Spiderman, el Capitan America, Los Vengadores, La Patrulla-X original, Daredevil y un sin fin de personajes mas con los que destrozarnos las mentes a unos cuantos (¿verdad, maldito fan de los superheroes?). Lo que poca gente recuerda, cuando los menciona, es que el primer supergrupo de la actual Marvel fue el pináculo de su obra conjunta, donde mayor ilusión, talento, imaginación y locura invirtieron ambos. Cuentan las malas lenguas que andaban todo el santo dia de luchas intestinas haciendo cada uno un poco lo que les daba la gana, ignorando los acuerdos a los que llegaban en sus breves reuniones y que el gran Jack creó de la nada personajes tan fascinantes como Estela Plateada sin que este apareciera en el correspondiente argumento de ese mes que Lee le mandaba para cada numero de la serie. O que el mismo Lee, reducia la carga dramatica y la hiperbolica sensación de grandeza a la que Kirby siempre tendia (y que fue mas que evidente cuando en los 70 partió para su periplo en solitario por la editorial rival de Marvel, DC), introduciendo esos dialogos tan llenos de sorna que eran marca de la casa del guionista y editor.

La cegeiesca version cinematográfica de Estela Plateada que aparecerá
en la segunda entrega de la saga fílmica del grupo.
Este verano en sus mejores multicines.

Pues bien, es en los mas de 30 numeros (del 30 al 61 y los anuales del 2 al 4 de la cabecera) que aparecen reeditados en este volumenazo de dimensiones superiores a un comic-book americano normal donde el duo glorioso suelta el freno y da luz a una de las etapas mas variopintas y creativas que ha tenido a bien gozar una serie de estas caracteristicas. Sin tomar un segundo de respiro, nos presentan conceptos y personajes tan curiosos como la raza secreta de superseres, producto de los experimentos de una raza alienigena en nuestros antepasados prehistoricos, llamada Los Inhumanos, la Pantera Negra y su reino africano mezcla de tecnologia y tradición conocido como Wakanda, Galactus (devorador de mundos) y su famoso heraldo Estela Plateada, mientras los 4F se dan su primer garbeo espacial, Susi y Reed celebran su bodorrio y descubrimos el oscuro pasado del villano por antonomasia (muchos han querido quitarle el puesto pero nadie le ha ganado en carisma) del universo Marvel, el archienemigo del cuarteto, el Doctor Muerte y los motivos de su odio hacia el elastico cientifico lider del grupo. Mas que un tebeo de superheroes al uso, como podian serlo la Liga de Justicia de America de la competencia o los propios Vengadores, los Cuatro Fantasticos se diferenciaban de los demas por tener un enfoque mas de novela de aventuras que abarcaba casi todos los subgeneros de esta. La ciencia-ficcion, las expediciones en lugares exoticos, los clasicos europeos y si nos apuran, hasta los piratas y el propio western y las fantasias paranoicas de mutaciones y amenazas radioactivas que tanto proliferaron en el cine y la cultura pop de los años 50 estadounidense. De hecho, este ultimo genero se puede considerar el claro referente al origen del cuarteto.

En fin, solo decirles que yo babeo de solo pensar en leerme esta gloriosa etapa de mi supergrupo favorito de la infancia en todo su cuatricromático esplendor y a un tamaño en proporcion a la calidad del contenido. Si un placer fue leer la ultima edición en España de estos tebeos, englobada en la serie Biblioteca Marvel de Planeta (de tamaño parecido a una novela de bolsillo y en blanco y negro), no quiero imaginarme el coito lectorcil que puede significar esta lujosa edición. Haganme un favor y comprenmelo (si se lo compran para ustedes, el favor es no decirmelo, egoistas que todo lo quereis para vosotros, snif, snif). A los zoofilos que se encuentren entre los lectores, les ofrezco mi cuerpo para cualquier tipo de perversión (dejen ya de darle la lata al periquito, cojones) a cambio de un ejemplar de esta maravilla y el mismo ofrecimiento les hago a todos los cientificos locos a la busca de una cobaya con la que probar sus ultimos experimentos.

Tambien quedariais fenomenalmente, si me comprarais esto.

Sean mejores personas. Regalenmelo.

La antorcha humana les recomienda (de verdad de la buena)...

Hasta la próxima.

*Voluntimetro: Aparato de creación propia y espontanea que mide la fuerza de voluntad del especimen en estudio.